Turiscòpia

Tourism and Gender: embodiment, sensuality and experience

2012-01-27T02:36:00.000-08:00

Carteles del turismo español, 1960-1970

2012-01-15T13:54:00.000-08:00

Lloret y su vida nocturna (artículo de 1968)

2012-01-03T12:22:00.000-08:00

Nunca está de más recurrir a documentos históricos para ver cómo se narraba eso que el vox populi de hoy llama "turismo de borrachera".
Haced click en las imágenes para verlas en grande.

Working-class organisations and popular tourism, 1840-1970

2011-12-22T05:49:00.001-08:00

Espectacular el spot turístico de Egipto 2011

2011-12-19T12:43:00.000-08:00

Asesinatos en directo para completar su ruta por las pirámides.
Visite Egipto, donde la democracia le sonríe.

No olvide hacer fotos para la familia y allegados.

Antropología y Turismo. Claves culturales y disciplinares

2011-12-05T04:15:00.000-08:00

Homo viator. El viaje y el camino

2011-11-01T04:42:00.000-07:00

de Gustavo Bueno.
Prólogo a Pedro Pisa (2000) Caminos Reales de Asturias. Pentalfa.

Las ideas de viaje y de camino son ideas genuinamente antropológicas: ni los planetas, ni las plantas, ni siquiera los animales, ni los grandes simios, ni los homínidos, viajan, salvo por metáfora; ni tienen caminos, sino órbitas, trayectorias, rutas o rutinas. Por otra parte, viaje y camino son indisociables, como lo son el andar y el suelo en el que se apoya un pie después del otro. El viaje y el camino se reducen al círculo del ser humano. Y el hombre, en la medida en que viaja por caminos, o vías, recibe la denominación de homo viator (así como el hombre, en la medida en que ríe, recibe el nombre de homo ridens, en la medida en que habla, el nombre de homo loquens, y en la medida en que construye con sus manos, el nombre de homo faber). Lo que ya no es tan fácil es determinar el alcance que hay que conceder a estas extrañas «sinecdoques connotativas» que parecen insistir siempre en tomar la parte por el todo. Porque si el hombre no está siempre riendo, ni hablando, ni fabricando, ni viajando, ¿por qué entonces tomar una parte de su connotación para definir el todo? ¿Acaso porque, aunque se trate de una parte, ésta expresa el todo de un modo muy notorio o repercute en todas las demás partes? No parecerá enteramente fuera de lugar que intentemos determinar, en el umbral de un libro sobre caminos, sobre vías, qué pueda significar la visión del hombre, en general, como homo viator.

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El turismo urbano y la geografía de la ciudad

2011-11-01T04:14:00.000-07:00

de Dennis R. Judd (2003) en EURE . Vol. 29, núm. 87.

Para la literatura urbana post-estructuralista, las ciudades aparecen como paisajes fracturados en enclaves protegidos y excluyentes, los cuales colonizan y reemplazan los lugares locales. Consecuentemente, se considera que los enclaves turísticos facilitan el control autoritario del espacio urbano, modificando el consumo y reemplazando y suprimiendo la cultura local con "ambientes Disney". Este artículo plantea que si bien dentro de los enclaves turísticos se intenta -y generalmente se alcanza- un régimen no democrático, directivo y autoritario, incluso en estos espacios el control social no es total; el análisis que aquí se propone respecto de los espacios turísticos revela que la fractura de los espacios de las metrópolis postmodernas puede crear diversidad y diferencia, más que monotonía y uniformidad. Se concluye que, para los visitantes de las ciudades, la distopia urbana predicha por los post-estructuralistas no ha sido aún materializada.

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Turismo y Patrimonio, entramados narrativos

2011-10-29T13:19:00.000-07:00

A través de estudios de caso, el libro trata sobre el entramado procesos y construcciones de narrativas cuando se entrecruzan el turismo, el patrimonio y la identidad.

Llorenç Prats y Agustín Sanatana (coords)
Colección Pasos, nº5

Paisaje urbanos en la época post-turística

2011-10-29T12:58:00.000-07:00

de Alan Quaglieri Domínguez y Antonio Paolo Russo

Scripta Nova. revista Electónica de Geografía y Ciencias Sociales
Universidad de Barcelona.
Vol. XIV, núm. 323, 10 de mayo de 2010

La distinción fundamental entre poblaciones urbanas en que se basa el análisis de la “función turística” en la ciudad contemporánea, o sea entre residentes y no-residentes, se va haciendo borrosa tanto en sus correspondencia en paisajes alternativos, como en los discursos sobre lo urbano y lo turístico. Se vislumbran, de hecho, nuevas figuras “intersticiales” en la multiplicación de las formas de vivir la ciudad contemporánea, que se diferencian tanto de los turistas tradicionales como de los residentes, por la duración o “liquidez” de sus estancias, y por el tipo de relaciones e intervenciones que mantienen con el paisaje urbano. En este artículo se propone un nuevo marco analítico para dibujar un mapa de los “nuevos usuarios urbanos”; en ello, se incluyen tanto las figuras ya conocidas como las más indeterminadas, objeto de una investigación original basada en el método etnográfico. El caso de Barcelona y de sus ‘neo-bohemios’, resulta sumamente interesante para comprender como las prácticas de usuarios urbanos casi desconocidos en el mapa de actores que formalmente han sido al centro de la planificación turística (no siendo reconocibles como población residente o turística), y sus capacidad de tejer relaciones con otros grupos, puede representar una oportunidad de desvincular el paisaje turístico de los elementos de inmovilidad, segregación y emulación, que los condenan a ser cuerpos ajenos en el tejido social de la ciudad. (sigue)

Wanderful World

2011-10-25T04:17:00.000-07:00

Recuperamos unos videos que ya se presentaron en este post: http://turiscopia.blogspot.com/2010/02/travelogues-parte-2-la-jam-handy.html

Una mirada interesante a la construcción del imaginario turístico.
Y de regalo, un clásico: The tourist gaze, de John Urry (si alguien nos dice como descargarlo, le regalamos una pelota de Nivea)

Wonderful World (part 1)

Wonderful World (part 2)

Wonderful World (part 3)

¿Cómo hemos cambiado?

2011-10-13T09:06:00.000-07:00

Os dejamos un par documentales producidos por RTVE. Como siempre, saquen sus propias conclusiones.

Turismo

(click encima de la foto)

Vacaciones de verano

(click encima de la foto)

anthropologies: The Social Conceptualization of the Tourist

2011-10-09T03:45:00.000-07:00

anthropologies: The Social Conceptualization of the Tourist: The anthropological study of tourism has generated a body of theory that aims to define and delimit an object of study—the tourist—that in m...

A propósito de "20 anys de turisme a la Costa Brava", de Esteve Fàbregas i Barri

2011-08-24T11:21:00.000-07:00

Reseña publicada en Pasos. Revista de Turismo y Patrimonio Cultural, 9 (1) 2011

http://www.pasosonline.org/Publicados/9111/PS0111_24.pdf

“He fotografiado un español cuando fotografiaba un inglés que fotografiaba un burro”

Esteve Fàbregas

20 anys de turisme a la Costa Brava (1970:95)

Con esta reseña se pretende hacer nota de la reedición de 20 anys de turisme a la Costa Brava, de Esteve Fàbregas i Barri (1910-1999), llevada a cargo por el Ayuntamiento de Lloret en abril de 2010, coincidiendo con la efemérides del nacimiento del autor lloretense. El libro lo edita por primera vez Selecta en 1970, aunque originariamente se trata de una compilación de textos publicados en la revista Tramuntana, editada en Lloret de Mar por Narcís Pijoan en la década de los 60. Se editó una traducción al inglés (1974, The Costa Brava before and after the tourists, Comercial Atheneum) cuatro años después.

La Costa Brava, tramo de la costa catalana que se extiende entre Blanes i Portbou, se erigió a principios de los años 50 en el principal foco de atracción turística del Estado español. Los pueblos que forman este litoral se convirtieron por entonces en los receptores del turismo europeo que a mediados del siglo XX y atraidos por las cualidades geográficas y ambientales de la zona, encontraron en la Costa Brava el lugar perfecto para pasar sus vacaciones. Durante este periodo, la Costa Brava vivió de primera mano los procesos e impactos sociales característicos del turismo llamado fordista: cantidad por calidad, estandarización, producción en masa, reducción de costes... Estos fueron algunos de los mecanismos de los que se sirvió la industria turística en esos años y que aún hoy sobreviven sedimentados en las políticas turísticas de algunos pueblos de la costa.

Con la llegada y asientamiento de los flujos turísticos, aquellos pueblos pescadores y agrícolas, se sumergieron en un mar de procesos culturales, sociales, psicológicos, económicos y urbanísticos, que transformaron para siempre una forma de organización social característica de la vida rural. El sistema turístico removió tierras, conciencias, espacios y tiempos.

Si bien no se puede negar que el turismo en la Costa Brava ha sido ampliamente tratado y analizado por las ciencas sociales (y en este texto se darán cuenta de algunos), son pocos los trabajos etnográficos que se han realizado y menos, que daten precisamente de los primeros años del crecimiento turístico. Para asentar el contexto en el que enmarcar el libro de Fàbregas, debemos citar dos trabajos fundamentales y de obligada referencia como son El paisatge humà de la Costa Brava (1966), de la geógrafa Ivette Barbaza (1919-2009) y Guía de la Costa Brava (1941)², del genial Josep Pla (1897-1981). Con tratamientos diferentes, ambos autores son los artífices de gran parte del conocimiento que hoy tenemos sobre estos pueblos costeros, sus gentes, su formas de vida, organización y producción, cosmologías y memorias. Barbaza y Pla serán las fuentes teóricas de inspiración, tal y como confiesa Fàbregas (1970), con las que se va gestando el libro. Referente a la localidad y el periodo histórico que nos ocupa el libro de Fàbregas, Lloret de Mar entre los años 1950-1970, podemos asi mismo destacar tres libros que nos ayudarań a conocer elementos de la vida cotidiana de la localidad y la relación con el turismo: Turistes, sirenes i gent del país, de Manuel Costa Pau (Ariel, 1966), Records lloretencs (i una bibliografia de mig segle sobre Lloret), de Oriol Colomer (La Costa Publicacions, 2007) y Lloret de Mar: La història marinera. El Turisme. L'esperit (Selecta, 1959) del propio Esteve Fàbregas.

Como recuerda Domènech (1999), Esteve Fàbregas trabajó como funcionario de la administración pública en el Ayuntamiento de Lloret de Mar durante más de 40 años (1939-1980). Fué la principal figura que contribuyó al estudio, inventariado y difusión del patrimonio oral, marítimo, folklórico y sociocultural de Lloret de Mar y la Costa Brava. Escribió novelas, ensayos, crónicas y artículos en periódicos. En 1996 recibió la Creu de Sant Jordi.

Al texto le acompañaron los dibujos de Francesc Vila i Rufas (1927-2006), alias “Cesc”, uno de los principales exponentes del humor gràfico catalán del siglo XX. 20 anys de turisme a la Costa Brava juega a ser un libro especial: más allá de sus virtudes literarias, consigue ser un mirada in situ y personal de la vida cotidiana en Lloret de Mar, justamente en una época donde el turismo inicia su apogeo, y justamente resaltando aquellos aspectos antropológicos y sociológicos que años más tarde autores como Jordi Estivill o Alison Lever tratarían en sus investigaciones.

Fàbregas se nos presenta como un etnólogo casual y apasionado por su objeto de estudio. Irremediablemente subjetivo, los textos y descripciones que Fábregas presenta en 20 anys de turisme a la Costa Brava son de un realismo cómico desbordante. Los dibujos de Cesc completan de forma acertadísima una lectura rigurosa pero irónica del boom turístico. Un realismo cómico (a veces, cósmico) que consigue captar un tiempo y unos procesos humanos abiertos a un inexpugnable devenir incierto. Entre la tragedia y la comedia (El noble laurel -en referencia al escudo de Lloret de Mar- es un árbol de doble signo: lo mismo sirve para coronar a los poetas que para dar gusto a los estofados) (Fàbregas, 1970:147), nos hallamos ante una etnografía a ratos costumbrista donde el sentido del humor, ese tan reclamado por Peter L. Berger (1963) como herramienta y recurso indispensable de todo científico social, opera de modo irremediable. La serie de ensayos y de escenas de ese sin fin de personajes (¿reales?) envueltos en la trama del turismo prefordista-fordista en la Costa Brava, dota al texto de un valor incuestionable, ya que en él se entrelee una realidad extremadamente cotidiana, de minucias, retales y escenas pasajeras que giran en torno al impacto cultural, social, económico, psicológico, urbano y simbólico del turismo en Lloret de Mar, y por extensión, a otros pueblos de la Costa Brava. 20 anys de turisme a la Costa Brava es un importante trabajo literario y creativo de microsociología del turismo. Fàbregas, siguiendo involuntariamente la antropología reflexiva de Clifford Geertz (1989), refleja lo que oye y ve a través de un texto literario, ayudándose de figuras que permiten una retórica capaz de aportar las vivencias más profundas de la vida cotidiana en un pueblo que navega por la inesquibable ola de la industria turística.

Aportes como los que también ha dado la fotografía y el audiovisual³, han sido y son retratos fieles que no pueden ser obviados no sólo por la antropología que estudia el fenómeno turístico, sino por toda aquella ciencia social que trate de vislumbrar la naturaleza y función del tejido humano en muchos procesos de reconversión industrial.

En el primer capítulo del libro, Fàbregas hace un recorrido històrico, paisagístico y turístico de la Costa Brava a través de sus diferentes descubridores y narradores, como Ferrán Agulló (a quien se le otorga la autoría del título “Costa Brava”) o Josep Pla, a la vez que elabora una cronología de los hechos más importantes que llevaron a considerar la Costa Brava como centro de atracción turística. Con un estilo serio y riguroso, alejado de la ironía del resto del libro, Fàbregas nos sitúa en los albores de la costa turística, su proceso de promoción y la creación de una imagen turística.

En el segundo capítulo traza un retrato elocuente de los últimos días antes del boom turístico, estampando escenas cotidianas que hacen presagiar el fin de una era social, el final de un cosmos rural. En efecto, el turismo irrumpió en las vidas de los lloretenses de forma total, y algunos de éstos, como ironiza el autor, se quedaron pasmados sin saber muy bien qué hacer con tanto movimiento, a la vez que otros, rápidamente, se disfrazaron como pudieron con la piel del experto y experimentado empresario al ver la oportunidad de oro que se avecinaba. Lo poco de comercio a “gran escala” que conocían, provenía de las actividades de algún “americano”⁴ que se había reconvertido en agente inmobiliario. Los que más, pasaron a ser asalariados del sector servicios.

Es esta babel veraniega nunca sabeis exactamente con quien habláis. Hay negocios de moros, de negros y de judíos. Hay hoteles ingleses para ingleses, establecimientos alemanes para alemanes, casas holandesas para holandeses. Hay patronos y dependientes que son médicos, abogados, científicos, literatos...; conozco más de una criada con el bachillerato superior. Un maletero me hablaba de Kant y de la razón pura, como si me explicara el partido del domingo, y Joanet del Rosamar, el que barre la piscina, compuso y envió a Londres, al Palacio de Buckinham, unos versos de amor dedicados a Isabel II de Inglaterra. (Fàbregas, 1970: 111)

En el tercer capítulo presenta una colección de escenas que trascurren a lo largo de un año que, por el hecho que nos ocupa, divide en: primavera, julio, agosto, setiembre, otoño e invierno. Esta división no es casual, responde irónicamente a una nueva forma de contemplar y experimentar el tiempo que discurre, ahora ya no sujeto a los ritmos de producción del campo y el mar, sinó regularizado por el frenético y estacional ritmo del turismo. “Unos extranjeros recién llegados en coche se acercan a un bar, a las nueve de la mañana, y le piden algo de picar al camarero, que, en aquel momento, metía la llave en la cerradura. -”Llegamos justo” – dice uno de los forasteros-. “Veo que va a abrir”. - “Se equivocan-les contesta el empleado dando un bostezo-. “No les puedo servir. Acabo de cerrar” (Fàbregas, 1970:105)

En el cuarto y quinto, se suceden encenas donde personajes y colectivos parecen transmiten una cierta agitación e inquietud por aquel presente, a la vez que se muestran de modo ambibalente, reflexivos e impacables. Con un orden más o menos coherente, estos textos retratan cierto tipo de indiosincracia, adquirida a través de la experiencia del entorno turístico y a través del cual se expresan unas formas de comunicación y mediación tradicionales que se van viendo zancadilleadas por elementos intrínsecos a la industria turística que sólo a través de los años se van normalizando. Santana (1997:99) dará nota de los cambios en el uso del lenguaje y a los desplazamientos del mismo en función de los encuentros cara a cara con el turista. Fàbregas lo expresó así: “En la recepción de un hotel de las afueras leí en un cartelito que, a demás de los conocidos On parle français, etc. se anunciaba: Her tales Norsk, Govorim por Rusky, Beselek Magiarul, Se vorbeste rumaneste y otros. - “¡Diablos! ¿y quién es que habla tantos idiomas?”- se me escapó. Contesta rápidamente el recepcionista: -”¡Los extrangeros que vienen aquí!” (Fàbregas, 1970:112)

Los textos de Esteve Fàbregas, acaban proporcionando una muestra del rico elenco de imágenes, metáforas, situaciones y discursos que propició la llegada y expansión del turismo. Podemos encontrar un sin fin de momentos que refieren a los cambios estructurales de la pequeña localidad de Lloret de Mar, que pasan del encuentro estereotipado entre turista y anfitrión, a la comercialización de rasgos folklóricos propios y ajenos; de la venta desenfrenada de terrenos para edificar (y especular) a la sustitución del sector primario por el terciario; de la moral católica a la moral del ocio; de la euforia al hastío.

Oriol Pi Sunyer (1973) abrirá la puerta de las ciencias sociales al planteamiento de hipótesis significativas alrededor de los pueblos del litoral catalán y su relación con el turismo. Para Estivill (1979: 185), la virtud de Pi Sunyer está en el uso de técnicas de investigación etnológicas, como la observación participante, que le lleva a sugerir premisas en torno a la agudización y refuerzo de las tensiones de clase, la contradicción del turista explotador-explotado, el papel de los veraneantes, el incremento de los mecanismos de dependencia, la industrialización y modernización del territorio... Algunos años después, Poutet (1995) analizará la construcción de la imagen turística de la España de la época, repleta de folklorismo, romanticismo, y bajo la imprenta de los modelos propagandísticos del franquismo. Fàbregas no deja escapar la oportunidad de recrearse en este tipo de folklorización en clave turística, repleta de eclecticismos culturales y tipismos desorbitados. La iconografía del souvenir, es un buen ejemplo: toros, sangría y castañuelas, perviven aún hoy en el simbolismo turístico de Lloret de Mar.

El fin de la economía tradicional, basada en el sector primario, fué impulsado como en muchos otros lugares por el monocultivo del sector terciario, en parte dependiente del exterior, que generaba muchos más beneficios a corto y medio plazo, provocando así el aumento de puestos de trabajo y demanda de mano de obra immigrada. Para Lever (1987), este aumento de mano de obra provinente del sur rural de España suposo para Lloret de Mar la redefinición y revalorización del papel productivo y activo de la mujer en las relaciones de género y clase. Sin embargo, la reconversión industrial también trajo consigo salarios bajos, barraquismo e inestabilidad laboral. Como narra Fàbregas: “Así avanzan pueblos que hasta hoy no tenían más posibilidades que la agricultura y la ramadería. Se habilitan dormitorios; toallas chillonas cuelgan de unas ventanas donde antes se doraba el maíz. En el colmado, muñecas andaluzas y toreros de trapo lucen el aire cerca del pienso para el ganado. La tierra es muy baja; el labrador de hoy, poco le gusta trabajarla si tiene a mano medios más cómodos y lucidos de ganar dinero. Antiguas masías se convierten, en un abrir y cerrar de ojos, en restaurantes típicos catalanes, de estos de “pan con tomate y vino en porrón”. Cada día son más los que dejan el arado por la paella y el tapabocas en la espalda por la toalla en el brazo. Cada día, también, son más los establecimientos de este tipo que abren la puerta y llenan el comedor y la caja. Un turista curioso se dirige a uno de estos campesinos favorecidos por la situación y le pregunta en español, con fuerte acento extranjero: “-¿Y de qué viven en este pueblo?”. Contesta el exramadero con un fuerte acento catalán: “-Antes vivíamos de los puercos; y, ahora, vivimos de ustedes”. (Fàbregas, 1970:128).

La película La piel quemana, de Josep M. Forn, (1963) deja buenas reflexiones sobre el ámbito sociolaboral del turismo en Lloret de Mar y sus contradicciones. En efecto, el aumento del trabajo, del capital de inversión y de la mano de obra, también supuso como apunta Estivill (1979:185) “la agudización de los patrones de diferenciación en la estructura de clases, de las dicotomías nacionales e identitarias de los trabajadores del sur de España y los patronos de la burguesía catalana y castellana”. El “patrón oro” se va sustituyendo aquí por el “patrón cama”. Con este patrón ya se puede evaluar, si se quiere, hasta la importancia de las personas. (Fàbregas, 1970:100).

La expansión demográfica en Lloret fue acompañada de una expansión urbana descoordinada y sin plan alguno. Ni las instalaciones ni adecuaciones de salubridad básica pudieron alcanzar el ritmo de crecimiento hotelero, generando barracones y barrios sin servicios mínimos. Los procesos de transformación urbanísticos, su relación con la estratificación social y el paso de un sistema agrario a uno turístico ya fue ampliamente tratado por Francisco Jurdao en su monografía sobre Mijas, España en venta (Endymion, 1990).

Lloret se multiplicaba social y culturalmente. Con el tiempo, las relaciones entre “anfitriones e invitados”, se fueron deteriorando: tal y como apunta Agustín Santana (1997), al aumentar la cantidad y volatilidad del turista, se pasa de un trato familiar a uno comercial, no existe obligación ni reciprocidad sólo el valor de la remuneración. Oriol Pi-Sunyer (1992) añade que a medida que aumentan en número y frecuencia las visitas turísticas, se produce una deshumanización gradual y paralela respeto al foraneo; los residentes empiezan a ver a los turistas como un recurso o una molestia. “Él” y “ella” son seres anónimos e intercanviables por otros turistas; se produce así, la estereotipación de conductas, rasgos y personalidades. “Los turistas van aumentando cada día. Igual que el que mira con atención un reloj ve correr la aguja gorda, mirando con atención la playa veis crecer la superficie cubierta de carne humana, tumbonas, toallas y sombrillas policromadas y veis disminuir el arenal visible. De la misma manera se puede observar el proceso de torrefacción de los bañistas, y como el color de su piel, blanca los primeros días, va pasando por diferentes matices desde el rosa pálido al color de los cangrejos, para dorarla después, poco a poco, y acabar en toda una gama de chocolates. las mujeres del país conservan de un verano al otro las dos marcas blancas, sin tostar, que el “dos piezas” dejó sobre sus cuerpos morenos, creando seres de una sexta raza: la bicolor. (Fàbregas, 1970:101).

En definitiva, sin de tratarse de un trabajo riguroso en cuanto a metodologías etnográficas, 20 anys de turisme a la Costa Brava, es un texto de referencia para analizar el turismo en Lloret de Mar y en la Costa Brava desde una perspectiva transversal, como documento etnográfico emic. El hecho de que Fàbregas actuara como etnólogo/voyeur a la vez que informante nativo, no debe ser motivo para obviar el resultado válido de la obra, todo lo contrario, este diario de campo casual se nos presenta hoy como un documento muy valioso para sumar conocimientos en torno a la construcción del turismo en nuestra sociedad.

El patrimonio invisible de la ciudad

2011-06-21T07:17:00.000-07:00

InvisibleMaps plantea un mapa del patrimonio invisible de la ciudad. Usando códigos QR, destaca hechos y lugares e interactúa con el territorio y su historia a través de la tecnología móvil.

Memòries emergents al barri de Sant Fèlix

2011-06-02T14:10:00.000-07:00

Turismo en la Puerta del Sol #15M

2011-05-22T08:01:00.000-07:00

Los campings de las revueltas

2011-05-18T10:49:00.000-07:00

¿No querían regenerar el turismo en Europa?
Pues toma tres tazas!

Guía sentimental urbana de Alicante

2011-05-18T02:56:00.000-07:00

¿A qué lugares de Alicante te encuentras más unido emocionalmente?¿Sabes cómo podemos viajar virtualmente sin movernos de nuestro ordenador? Con el proyecto Guía sentimental urbana de Alicante urbana de Alicante: una psicogeografía de los viajes urbanos" los participantes aprenderán las nociones básicas del viaje surrealista y el situacionismo, y construirán con Google Earth y Google Street View un mapa de Alicante que incluirá no sólo la dimensión física y política, sino también la vertiente más emocional de cada lugar.

El proyecto se desarrollará durante los meses de mayo a octure de 2011. Para empezar, el viernes 20 de mayo, de 17.30 a 20.30 horas, y el sábado 21 de 10.30 a 13.30 tendrá lugar el primer taller en el espacio CAMON Alicante, donde los alumnos serán introducidos en las nociones básicas del viaje surrealista y del situacionismo (paseo, revolución urbana, deriva, happening, psicogeografía) y tendrán que realizar un plano psicogeográfico de su percepción de la ciudad de Alicante, utilizando herramientas como Google Imágenes, Google Earth, Google Street View, etc; en diálogo con el lenguaje de las guías de viaje y de otras formas de paraliteratura turística. La idea es descubrir que la psicogeografía personal puede expandirse.
La sesión final

Para la sesión final del 1 de octubre de 10.30 a 13.30 y de 17.00 a 20.30, los alumnos (que durante ese tiempo habrán estado dialogando con el coordinador y con el resto de alumnos a través de un blog) deberán presentar una Guía sentimental de Alicante. Es decir, una selección de entre 15 y 20 lugares a los que están unidos emocionalmente, en un recorrido meditado y unido a algún tipo de concepto o hilo conductor; una psicogeografía que se opone a la topografía turística oficial. Con apoyo de un técnico, además de discutir la posibilidad de construir discursos urbanos individuales para contraponerlos a los que imponen los gestores, los urbanistas y los políticos, se creará una Guía sentimental de Alicante en que se entrecruzarán, sobre un mapa de la ciudad, todos los itinerarios creados por los alumnos. Sobre ese material, se hablará de la dimensión emocional, no documentada, de la ciudad contemporánea. Y sobre la necesidad de registrar, en archivos de memoria formales o informales, esos estratos.

Durante la reunión del 1 de octubre, se pondrán común las investigaciones que los alumnos habrán llevado a cabo durante esos cuatro meses, con el objetivo de documentar el mayor número posible de lugares con valor sentimental para personas representativas de la ciudad, conocidas y desconocidas: lugares de memoria a causa de una tragedia histórica o doméstica, del rodaje de una película, de fenómenos extraños, de historias de amor, de accidentes, de asesinatos, de vecinos inolvidables, etc.

La experiencia culminará con una exposición pública de los resultados el mismo 1 de octubre de 18:30 a 20:30.

Un proyecto de @TransitCultura para @tucamon, dirigido por Jorge Carrión.

Turismo por el fin del mundo

2011-05-10T05:49:00.000-07:00

Documental televisivo producido por la BBC
No tiene desperdicio.

"Si pensaban que conocían todos los destinos posibles donde viajar y las motivaciones para coger las maletas y conocer mundo, estaban equivocados. ¿Habían pensado alguna vez en acudir a una agencia y contratar un viaje para conocer los lugares donde tendrá lugar el fin del mundo? Nos adentramos en la increíble industria y el marketing que se mueve en torno a la hipotética llegada del Apocalipsis final. Veremos como una agencia especializada en este tipo de eventos organiza un viaje de diez días por la Tierra Santa para aquellas personas que piensan que el mundo está a punto de terminar. En su curiosa travesía visitarán los lugares donde se cree que el Juicio Final tendrá lugar y compartirán sus puntos de vista sobre lo que ocurrirá cuando Dios decida que el imparable día del fin del mundo ha llegado".

Tourism: Trinketization and the Manufacture of the Exotic (en Anthropologies)

2011-04-20T04:44:00.000-07:00

Publicado en la publicación mensual y digital "Anthropologies" en este mes de abril.

El texto es de John Hutnyk

[http://www.gold.ac.uk/cultural-studies/staff/j-hutnyk/]

Tourism: Trinketization and the Manufacture of the Exotic

Abstract*

Tourism has several modes in which, more often than not, its cultural charge is impoverished. As a huge global industry it spans the world, and makes objects of people, places, meanings and experience. A vast publishing apparatus promotes this: visitor’s guides, travel literature, holiday brochures, route maps and itineraries. As pleasure- and treasure-hunt, tourism commodifies in several ways; it can be presented as educational horizon, since we have to take seriously the ideology that travel broadens the mind, and this has its privileges; as market for the strange, the curio, the souvenir and the remote, tourism brings all “Chinese Walls” battered and bruised into the guidebooks and snapshot albums of the bargain-hunting hordes. The reduction and destruction that tourism visits on the peoples and places of the ‘under-developed’ world are not the only ills of globalization for sure; and some may make the case for tourism as a force for cultural preservation; as opportunity for exchange; or tourism as solidarity and as a kind of charitable aid. On the whole tourism suffers from a bad press on this what, we sometimes call, our lonely Planet.

Exotica

Tourist sites and experiences are glossed in promotional literatures with a well known and now instantly recognizable code: sunsets over palm fringed beaches; temples and monuments in jungles or deserts; curious modes of transport – the camel, the elephant, the auto-rickshaw or canoe; smiling cherubic youth; feathered warriors or remote Masai women in costumed dance. The adventure of tourism in the so-called ‘third world’ mixes these exotics with pleasure getaways, luxury resorts (swimming pools just meters away from pristine beaches seem clearly excessive); home comforts and promises of safety, running water or fully-catered treks (with Nepalese Sherpers perhaps to carry any real weight; with political concerns safely tucked away in the non-tourist peripheries – alarmingly increasing, as the ‘axis of evil’ expands).

The trouble with much tourism literature has been that it must ignore politics, commodification, inequality and exploitation at the exact moment that these matters are the very basis of the possibility of ‘third-world’ tourism in the first place. If there was not a wealthy tourist elite (or relative elite) looking for leisured rest and/or exotic experience outside of their everyday world, there would be no tourist economy. In a competitive market the travel magazine version of the world of tourism must present the beach, the pina colada, the ‘interesting’ cultural life of others as a packaged for ready sale. The educational dimension of culture then becomes benign. Inequality is reduced to cultural difference, and may sometimes be presented as something the tourist economy can even alleviate. In Denis O’Rourke’s film “The Good Woman of Bangkok” you can hear sex tourists brag that their custom keeps Thai women from a life of poverty. In the Americas, ‘spring-break’ festivities in the Caribbean or in South America occlude a more urgent educational agenda. In South East Asian hotels, the artist of Wayang Kulit and Gamelan, not to mention less salubrious traditions, are maintained through nightly performances for businessmen that pay top dollar for entertainments they need not fully understand. Or rather, they pay for the experience of difference, of not understanding otherness. The exotic is its own reward – does it matter that these traditions are reduced in cultural importance by the way? Some would argue against such traditionalism.

The benevolence of tourism and charity work

A guilty secret resides at the heart of third world tourism. Holidays in other people’s misery seem inappropriate and yet – the beaches are beautiful; the tsunami a tragedy. The equation can be resolved by charitable donation or by the presence of the tourist themselves. After the Asian tsunami of 2004, rebuilding of destroyed tourist resorts in India, Thailand, Sri Lanka and Indonesia were soon followed by calls for the tourists to return, as part of the reconstruction. There is a cultural maintenance aspect here that deserves attention: in circumstances of dire wealth disparity and limited economic means, the tourist economy provides cultural workers with an expressive outlet. Ritual forms morph into entertainments, but are nevertheless preserved – albeit in museumized forms. This is a difficult evaluation to make – as many of the needed tourist dollars are not actually spent in the effected countries when one takes into account the destinations of profits from tourism after airline ticketing, charter and package tour bookings, hotel and food chains (MacDonalds and Coca-Cola all over Thailand for example) and even sale of travel guides and the market in television travel shows. Ultimately, there is a very small percentage of economic return left for local entrepreneurs in each case, and the structure of colonialism prevails.

In recognition of this, some travelers (a sub-category of tourist, also known as backpackers, eco-travelers, or development workers) seek out charitable works, a few days at a Mother Theresa clinic or volunteer washing of elephants at a nature reserve or similar. This kind of benevolence is authorized and approved in many travel guides, and in newspapers advertisements and documentary programmes, through the mechanism of a heart-tugging image of an (always smiling) child that would be the necessary motivator for even a gesture (‘send just a few coins’) of care or concern for dispossessed human beings. Clearly charitable activities, even where they ‘help’ a bit, are also part of the benevolent self deception of the tourist gaze; serving to deflect meaningful recognition of gross economic privilege and, along the way, turning guilt itself into a commodity form. One does a few days voluntary work in Calcutta (see Hutnyk 1996) to excuse a month of hedonism on the beach in Goa. Similar logics justify the carbon footprint calculations of even the most well-meaning environmental traveler – to walk in the pristine rain forest and leave a ‘soft-footprint’ is still to treat the planet as object for rapacious use. Locals be damned.

Souvenirs

Tourists collect experience but we have to have mementoes to remind ourselves that the fantasy was real. The same photographs of the smiling kids; various nick-nacks and trash purchased from the local flea market, from the beach trader, from the state emporium or from the airport departure lounge. Thus, trinkets are then displayed on shelves at home, gathering dust, or gifted to relatives and friends not lucky enough to have been there. Postcards similarly gloat and preen. The overarching theme here is that world experienced is reduced to mere bric-a-brac. The complex global forces of capital, of work and leisure, of the division of labour and the vast networks of information and infrastructure – planes, hotels, servants, right through to Kodak processing labs and internet travel blogging – is miniaturized in handy squares or convenient packets that can fit neatly onto the luggage rack. The idea of the souvenir is reduction itself – the veneer of the trinket, the face, ironically, of exploitation write large. That we have learnt not to read these signs in any wider register is also part of the sanctioned ignorance that tourism authenticates.

Post tourism

But of course we are, many of us, fully aware of this hypocrisy. So much so that the inauthentic has become a part of the quest. Searching out the most gaudy plastic outrageous object proves one has not been duped by the exotica-merchants. To be in pursuit of the authentic is an essentialist trap, but to have continued past this to accept inauthenticity as part and parcel of the world leaves commodification intact. What kind of self-deception is this that extends tourist purchase to the most esoteric of objects at the same time as it can buy up the mundane? I have seen tourists purchase gaudy plastic tap handles for their metropolitan bathroom fittings, or plastic models of the Taj Mahal, with flashing lights, as a tongue in cheek, high kitsch, souvenir. The post-tourist irony here (Urry 1990) does not break with trinketization at all, but rather confirms the process, and extends it exponentially.

Trinketization

Trinketization will stand for the process of reifying the world downwards into trash. What the anthropologist Claude Lévi-Strauss lamented when he saw the detritus of the West thrown back into the face of humanity has now become the detritus of all our lives, and we can even revel in it. Does this not suggest a political diagnostic? The argument here is not for an end to tourism, thoroughly unlikely that could even be considered and the planetary consequences are obscure, but might we look towards the remote possibility of a better tourism, an ethical and even revolutionary tourism? What of those travelers who expressly seek out meetings with the Maoists in Nepal, who march in hope of a meeting with the reds of the Himalaya; or those who travel to learn from the Ogoni in Nigeria of their struggle against the multinationals? There are travelers who go to seek sun and friendship, and this seems worthy, but others go further and seek out local authors, artists, performers: a cultural exchange programme is not a forlorn idea. I have seen a travel group barter performances with street musicians in a way that was only possible on the basis of the same commercial exchange that the critic of tourism in me deplores. Mass tourism is destructive, but there are those who take seriously the possibility of alternatives that do more than just talk the talk. For a new tourism perhaps?

What then of Tourism Concern etc.

Isn’t the solution to relax, to stop moralizing against tourism and against those who claim tourism could be better (soft-foot-printers)? For tourist resorts and pleasure peripheries to circumvent the attacks of critics there needs to be problem-solving of issues like employment security, wage reform (in many cases, actual wages would be a start), workplace regulation, civic responsibility, impact on water table (the beach hotels in Goa are particularly irresponsible, as in many other coastal areas), cultural uplift, political support, promotional drive, sustainable movement. Organizations such as Tourism Concern (link) aim to merge a critique of the destructive aspects of mass tourism with maintenance of the adventure of travel; it claims to ‘fight exploitation’ and seems to do so with a positive and progressive compromise that would mitigates destruction. In case after case I find this overly optimistic, but the orientation of the critique is perhaps the best we have. Coupled with consumer advocacy and environmental concern (vapor trails and aircraft pollution leads to global warming – ‘is that journey necessary’) there seems just the glimmer of hope that the exponential rise in travel may not destroy us all – but current forecasts seem bleak. Second only to the war economy as a site of expansion and investment, the global market of tourism strips all demand. The tourists hordes resemble an all-consuming plague and the planet is ravaged as if by locusts; thereby chewed into bits.

Limitations

The trouble with making the case that tourism turns everything into trinkets is that a theoretical approach that pursues this line is in danger of becoming a part of the problem as well. The world becomes a kaleidoscope of fascinating sites in the same ay that theoretical analysis can latch onto any example and use it for its argument. What would not be subject to post-ironic touristic exoticization. The Guardian newspaper today, as I write (December 20, 2006) reports the Mayor of war torn Grozny planning tourist visits and mocks the idea with the question ‘but will bullet proof vests be supplied?’. Yes, we can imagine how the war-devastated landscape of the Chechnyan city might become a stop on some adventure tour, which might also then take in other ‘dark tourism’ sites, not al of them inappropriate as places to visit – holocaust memorials, Iwo-Jima, former prisons and locations of famous battles (Gallipoli) might also be on the itinerary. To call this trinketization would miss the emotional purchase of such investments, despite the raw fact that investment is also behind the touristification of war. The problem with trinketization here is that analytical purchase is also often reduced to a façade in much of what passes for the study of tourism, as if replicating the gloss of the brochures also amounts to a diagnostic of the global predicament (see Clifford 1997 for several examples of this). What chance is there that travel really broadens the mind of the analyst also?

Coda

The Banana Pancake trail. From Cape Tribulation in Australia to Marrakech in Morocco there is the budget traveler phenomenon of the cosy guest house or traveler hostel in which trusted comforts from home are served up to weary travelers. This can be glossed as the ‘banana-pancake trail’ which serves as a shorthand – an obviously gratuitous reference to the ubiquitous back-packer snack – for the contradictory ‘adventure of experience of ‘otherness’ that third world travel can be. In search of otherness but in need of the comfortable trappings of home, backpacker discussion in the guest houses and lodges is so often about where one is from, what you would like to eat when you get back, how the food gives you ‘Delhi-belly’ or similar, the mosquitoes, the toilets, the rip-off taxis. Quite often such discussions go on while the traveler is served cola or chai or French fries or so by a 12 year old who has worked from dawn, seven days a week, sending money home to the rural periphery that the traveler will rarely see.

On Post-War Tourism: I am assured by the Swedish anthropologist Victor Alneng, who knows these things, that Lonely Planet impresario Tony Wheeler had his eyes set on Afghanistan for some time. As evidence Victor translated from a Swedish newspaper interview in September 2002 the following insights into the wheeler-dealer’s thinking: Wheeler: ‘When a place has been closed there is always a group of people that want to come there first. After them come the large hordes of travellers’. Reporter: ‘So what destinations will be the next big thing, after East Timor?’ Wheeler: ‘Angola and Afghanistan will come eventually. Maybe also Iraq. We were on the verge of sending one of our writers to Afghanistan as early as last summer, but it proved to still be very difficult to travel outside Kabul. Information ages quickly, so we chose to wait a little’ (Translation by Victor Alneng).

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John Hutnyk
Goldsmiths College

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*A version of this text appeared in: Battlegrounds: The media Vols 1 & 2 eds Robin Anderson and Jonathan Gray. 2008.

References

Alneng, Victor ‘“What the Fuck is a Vietnam?”: Touristic Phantasms and the Popcolonization of (the) Vietnam (War)’ Critique of Anthropology, Vol. 22, No. 4, 461-489 (2002)

Clifford, James. Routes: Travel and Translation in the Late Twentieth Century Harvard University Press, 1997.

Crick, Malcolm, Resplendent Sites, Discordant Voices: Sri Lankans in International Tourism, Harwood Academic, Chur, 1994.

Frommers, Guide To India, Frommers Guides, London, 1984.

Hitchcock, Michael and Teague, Ken (eds). Souvenirs: the Material Culture of Tourism, Aldershot: Ashgate

Hutnyk John. The Rumour of Calcutta: Tourism, Charity and the Poverty of Representation, London: Zed books, 1996.

Jules-Rosette, Benetta The Message of Tourist Art: An African Semiotic System in Comparative Perspective New York: Plenum Press 1984.

Lennon, J. John, and Malcolm Foley, Dark Tourism: The Attraction of Death and Disaster, London, Cassell, 1999.

MacCannell, Dean, The Tourist, reprint of 1976 version with a new introduction, Random House, New York 1989.

MacCannell, Dean, Empty meeting Grounds: The Tourist Papers, Routledge, London, 1992.

Olalquiaga, Celeste, The Artificial Kingdom: A Treasury of the Kitsch Experience, London: Bloomsbury 1999.

Phipps, Peter ‘Tourists, Terrorists, Death and Value’ in Kaur, Raminder and John Hutnyk Travel Worlds: Journeys in Contemporary Cultural Politics London: Zed books, pp 74-93.

Urry, John, The Tourist Gaze: Leisure and Travel in Contemporary Societies, Sage, London 1990.

Centros urbanos sostenibles: entre el parque temático y la ciudad habitable

2011-03-09T02:16:00.000-08:00

Texto de Andrés Walliser para Urban Social Design, en el marco del experience Regeneración sostenible de centros urbanos (USDE)

"Los centros históricos de las ciudades han albergado tradicionalmente una serie de funciones que generan usos diversos desde el punto de vista de la representación, el simbolismo, la actividad económica, residencial, burocrática y turística. Su acelerado dinamismo constituyen el motor de transformación de la ciudad, que deviene en espacio urbano especializado cada vez mas hacia actividades que atraen a determinados grupos sociales y expulsa o segregan a otros. Por “tematización” del centro histórico nos referimos a la iconización de determinadas zonas del mismo orientadas a la especialización para un público de visitantes de distintos niveles. Gradualmente los usos vinculados con la actividad residencial sostenible se van viendo desplazados por otros enfocados en el consumo para los nuevos flujos de visitantes o residentes en su mayoría temporales.

La tentación de “re-habilitar” barrios centrales a menudo en proceso de degradación social, económica y urbana pasa por reinventarlos mediante diversas estrategias que en general conducen a espacios urbanos muy especializados que se articulan con marcas de ciudad orientadas a “poner en el mapa” nacional, continental o global a la ciudad en cuestión. En algunos casos la “habitabilidad” de los barrios rehabilitados o de zonas sustanciales de ellos se reduce por los cambios de uso, generalmente de residencial a terciario (oficinas y comercial especializado) desapareciendo el comercio de proximidad, y la apropiación de los espacios públicos por parte de los nuevos flujos de visitantes a la luz de la recobrada centralidad de estas partes de la ciudad. En el proceso y según la calidad del parque inmobiliario los centros se transforman también en escenarios de apropiación de experiencias simbólicas asociadas con las cualidades intrínsecas de las diversas etiquetas que genera la tematización o la mercantilización de las imágenes del centro: la bohemia, la experiencia histórica, la hipercentralidad, o la accesibilidad a los grandes equipamientos comerciales y culturales. Estos procesos de apropiación no siempre devienen en escenarios de expulsión inmediata, sino que los usos tradicionales sirven de alimento o justificación de los nuevos valores y usos que el centro pasa a tener. Los usos tradicionales (comercio, residencia, localismo, comunitarismo) pese a poder presentar también degradación, desigualdad, segregación e injusticia, son alimento de esas nuevas imágenes icónicas.

Ciutat Vella en Barcelona es quizá el ejemplo mas intenso de estos procesos en los que se combinan largos procesos de regeneración urbana de carácter innovador y participativo, con la apertura a la ciudad de grandes flujos de turistas y residentes temporales atraídos por un reclamos de la Marca de la Barcelona post-olimpica. Esta Marca transciende el mítico Modelo Barcelona pese a este imbuido en él y es fruto de la promoción institucional, de la gobernanza urbana y metropolitana entre administraciones públicas y grandes grupos privados (atrayendo y generando un destinos low-cost), y de la propia dinámica de negocio del sector inmobiliario formal e informal mediante la oferta de nuevas plazas hoteleras o de apartamentos de alquiler por días o semanas legales o ilegales. El producto Barcelona, incorpora cánones de ocio colectivo que incluyen la posibilidad de habitar en el centro histórico, vivir estilos de vida que mezclan estereotipos culturales (ciudad y vida mediterránea, ) con nuevos aditivos (diseño, tolerancia, sostenibilidad o cosmopolitismo), pero que también se alimentan simbólicamente y en términos de intercambio de la degradación que aportan actividades ilegales como la explotación sexual en torno a la prostitución o el trafico de drogas ilegales. Un ejemplo es la activación de estas dos actividades en las zonas de El Raval “abiertas” a los flujos de visitantes globales pese a las operaciones urbanísticas que han perseguido durante años la erradicación de meubles y prostíbulos. El espacio público en el Barrio Chino vuelve a recobrar o a recordar sus tiempos esplendor con las llegadas de la Sexta Flota en los años 50 y 60. El Chino era en su época un parque temático para sus visitantes que no sus habitantes, hoy vuelve a serlo pero atrayendo a su vez residentes globales que conviven los sucesores, migrantes del sur global, de los migrantes del sur peninsular que habitaban en barrio de forma relevante hasta hace una década.

El ejemplo de Barcelona muestra como los procesos en los que los centros históricos se convierten en parques temáticos de si mismos o de narrativas ideales y canónicas de la ciudad son a menudo fases intermedias por las que los barrios atraviesan una vez que se han abordado políticas de regeneración desde estados de degradación graves hasta alcanzar la integración total en la “ciudad perfecta” en la que pobreza, injusticia social y exclusión son desplazadas, vaporizadas o arrancadas aunque raramente abordadas integralmente. Las políticas que intentan atraer turistas, visitantes y clases creativas en régimen temporal a menudo no están articuladas con aquellas otras que luchan contra la degradación social y urbana referida."

#usde #regurbana 1/8 Parque temático y ciudad habitable

Elephant Path in Barcelona

2011-03-01T10:10:00.000-08:00

Elephant Path reveals the unofficial routes and beaten tracks of a region by processing thousands of pieces of information people share publicly online.
Benefits: Explore a region as others captured it. Follow the main trails, discover the photogenic attractions and figure out when to go.

An elephant path is a trail developed by erosion caused by people making their own shortcuts (a phenomena we love to observe). The Elephant Path application reveals unofficial routes and beaten tracks from the the thousantds of pieces of information inhabitants and visitors of a region share publicly online. It uses social navigation mechanisms that rely on the activity of groups of people to propose and suggest movements towards active places.

This provides a way to explore and discover a region through the shared experience of its inhabitants and visitors. Enjoy!

Rip it! Elephant Path as been developed using the numerous data access, information processing and visualization capabilities of the Impure visual programming language. Impure also offers the possibility to easily embed the Elephant Path interface into your web site or copy the code and the data into your own workspace to brew an improved version.

How does it work? The information is extracted from the content people generate on Wikipedia, Flickr and Geonames. For each region, Elephant Path lists Wikipedia entries and selects some of the monuments, parks, and other popular sites with a story. It consolidates the the Wikipedia entries with geographical coordinates via the Geonames API. Then, it uses the Flickr API to collect the information photographers share at these locations. Finally is applies our own network data analysis algorithms to filter the data, produce travel sequences and measure photogenic levels.

Elephant Path is a concept by Lift Lab, designed by Olivier Plante, implemented in and powered by Impure. Its content is under the terms of a Creative Commons License.

Get in touch with us:
info@elephant-path.com

http://liftlab.com/think/fabien

(Toda la informació ha sido copiada de las webs citadas)

In Pursuit of the Siberian Shaman

2011-02-19T06:56:00.000-08:00

Long suppressed by missionaries and then by Soviet anti-religious campaigns, Siberian shamanism has experienced an unprecedented revival following the collapse of the Soviet Union, and the number of shamans continues to rise. But who are these new shamans? Are they tricksters, magicians, businessmen, or cultural activists? This film takes a behind-the-scenes look at a Buryat shaman living on an island in the Lake Baikal as he moves between intimate shamanic rituals performed for local clientele and shows performed at various resorts for Western tourists in search of "primitive" cultures. The film captures cross-cultural miscommunication as the shaman and tourists misunderstand one another, usually comically, sometimes disturbingly, made all the more poignant by the conflict between the dominant Russian Orthodox Church and the local shamanic tradition. Juxtaposing 1920s archival footage of a shamanic performance with its contemporary counterparts, the film grapples with the long-standing tension between the "indigenous" and the "cosmopolitan" in a rapidly transnational world.

Anya Bernstein (2006)
EE.UU. - Russia

Links:
Documentary Educational Resources
Cinetrance

Unofficial tourism

2011-02-17T11:54:00.000-08:00

Texto copiado de: Madrid Abierto
Web del proyecto: www.unofficialtourism.com

Con Unofficial tourism, el artista Iñaki Larrimbe busca transformar una caravana en una oficina de turismo `no oficial´, situándola en las calles de Madrid con el objetivo de atender a consumidores culturales foráneos (turistas). A estos visitantes se les ofrecerá, desde la `oficina´ creada, planos y guías que recogen itinerarios madrileños alternativos, es decir, distintos a los ofertados por el `turismo oficial´.

Los itinerarios han sido realizados por seis personas residentes en Madrid y relacionadas con la cultura más alternativa, `underground´ o contracultural. Así, Mauro Entrialgo y Adriana Herreros han realizado el circuito Luminosos publicitarios de neón; Guillermo de Madrid ha organizado un itinerario de Arte Urbano; Jimina Sabadú nos muestra espacios públicos en los que se han rodado películas de cine; John Tones nos invita a pasear por locales en los que aún se conservan máquinas recreativas antiguas; Santi Otxoa nos ofrece el itinerario Tabernas centenarias de Madrí, y el colectivo Todo por la praxis nos invita a conocer la insólita fauna humana y flora urbanística de la Cañada real.

El proyecto Unofficial tourism se quiere incrustar, por lo tanto, desde la economía de medios -el `háztelo tu mismo'- dentro de los mecanismos creados por las industrias de la cultura y del turismo. No deja de ser ésta una labor de parasitismo, de habilitar estructuras paralelas a las oficiales haciendo uso de espacios e infraestructuras públicas para poder generar así otras narrativas sobre la ciudad de Madrid. Se trata de trasladar la idea de `fanzine´ al terreno de la difusión turística, creando una `oficina underground' con recursos que puedan estar al alcance de cualquier ciudadano: una caravana, principalmente.

Unofficial tourism quiere, en definitiva, ser un proyecto que responda y atienda la demanda de entretenimiento cultural que las nuevas políticas culturales cimentadas en criterios socioeconómicos han generado. Pero Unofficial tourism no alberga ánimo de crítica. La idea de Larrimbe es formar parte de esa realidad desde una posición nihilista, pues la crítica a la institución, hoy en día, ya no es posible: no hay un espacio virgen, al margen, no institucionalizado, desde el que poder generarla.

En este proyecto el artista sigue la estela de sus últimos trabajos en torno al turismo cultural. De la misma forma que el pasado año Larrimbe, recreaba en su ciudad, Vitoria, -y con escasos medios- un `hotel´ dentro de un local privado intentando dar respuesta a las necesidades de alojamiento que los Museos y Centros de Arte y Cultura están generando, ahora, con Unofficial tourism pone en marcha esta `oficina alternativa de turismo´.

Como señala el crítico Peio Aguirre en el libro Sauna finlandesa o descenso de barrancos, "la figura de agitador cultural de Larrimbe dentro del entramado cultural de la ciudad lo sitúa en una posición difícil cara a poder asumir una posición de artista amparado en una legitimación representacional. Él es consciente de esta posición satélite. Si como él mismo advierte, la crítica ha sido ya digerida y los auto-sabotajes no dan más de sí, por lo tanto parece mejor jugar a inscribirse dentro de aquellos mecanismos (como aceite agregado a la máquina) contra los que diariamente se lucha. Entonces, a tenor de una posición artística como la de él, puede parecer mejor volver a interrogar sobre la naturaleza de la crítica y sobre los límites del adentro y del afuera institucionales. ¿Acaso es lo mismo escribir una columna en un periódico detallando los movimientos de las políticas culturales que llevar a cabo un proyecto donde se pone en representación todo un dispositivo de comunicación e infraestructura?

Obviamente no es lo mismo. Sin embargo, lo que se quiere decir no difiere demasiado. ¿La coartada del dispositivo-caravana refuerza o anula la crítica? ¿El contenido del enunciado se revuelve contra el propio medio? ¿En qué afecta a las instituciones el tener que contribuir de alguna manera a la iniciativa de Larrimbe?".

Turismo: la mirada caníbal

2011-02-08T06:45:00.000-08:00

El 2 de agosto de 1999, Yaguine Koita y Fodé Tounkara, dos niños africanos de 14 y 15 años respectivamente, fueron encontrados muertos en el tren de aterrizaje de un avión belga que cubría el trayecto entre Conakry, capital de Guinea, y Bruselas. Escondidos en el estrecho habitáculo, polizones de su propio ataúd, habían muerto congelados sin ver cumplidos sus sueños de vivir despreciados, marginados y explotados en la opulenta Europa. En el cuerpo de uno de los niños se encontró una carta que conmovió un instante a los europeos —golosina o bombón humanitario— y luego se disolvió sin dejar rastro en la conciencia, indiscernible de la emoción de un gol o de la satisfacción de unos zapatos nuevos. “Señores miembros y responsables de Europa”, habían escrito los adolescentes en francés, “es a su solidaridad y a su bondad a las que gritamos por el socorro de África” y enumeraban a continuación algunos de los males que aquejan a sus poblaciones, así como los méritos y grandes valores de nuestro continente. “Les suplicamos muy, muy fuertemente, que nos excusen por atrevernos a escribirles esta carta a Ustedes, los grandes personajes a quienes debemos mucho respeto”, acababa el texto con una especie de bofetada angelical, de demoledor homenaje a nuestra reputación. La carta llegó a su destino, pero los portadores no, y sólo por esto la carta recibió la atención de 70 periódicos y 200 canales de televisión que habrían ignorado las súplicas de dos supervivientes. “Si ustedes ven que nos sacrificamos y exponemos nuestra vida, es porque se sufre demasiado en África”, escribían. Yaguine Koita y Fodé Tounkara pedían cambios para su situación y la de sus países y Occidente recompensó su sacrificio con lo único que sabe dar: un minuto de publicidad.

Desde agosto de 1999 han muerto en todo el mundo miles de inmigrantes, negros o tiznados, tratando de pasar la frontera entre la inexistencia y la esclavitud. En camiones frigoríficos, en furgones para ganado, hacinados en pateras, de frío, por asfixia o ahogados en el mar, siguen muriendo todos los días a causa de su irrelevancia de nacimiento, sin poder atravesar esa línea que con tanta facilidad cruzan las mercancías, los animales y hasta los virus, pero en la que se quedan inevitablemente enganchados los individuos puros, los hombres desnudos. En dirección contraria, mientras tanto, 80 millones de vuelos al año trasladan a 600 millones de turistas a los que nadie puede detener porque no hay fronteras ni vallas ni fusiles que puedan detener —o al menos limitar— el flujo impersonal de los consumidores. Quizás en el mismo avión entre cuyas ruedas murieron congelados Yaguine Koita y Fodé Tounkara, como insectos en una trampa, volvía de Malawi el matrimonio Walker, muy quejoso porque —según una carta dirigida al Alto Comisionado para el Turismo de ese país africano— “los hoteles de cinco estrellas no merecen esa calificación”, “las carreteras son malas” y no hay “buenas gasolineras con baños limpios para animar a los turistas a disfrutar de un hermoso país”[1].

España sólo abolió la esclavitud definitivamente en 1880, pero el 19 de diciembre de 1817 Fernando VII, a remolque de los acuerdos del Congreso de Viena, prohibió la trata o tráfico de esclavos, que continuó de manera clandestina en las décadas sucesivas. Hasta esa fecha y durante tres siglos, los europeos habían obligado a viajar a 14 millones de negros africanos contra su voluntad para ponerlos a trabajar como esclavos en las colonias de América. Si por cada negro que llegaba vivo a su destino morían al menos tres durante la captura, el confinamiento en barracones a la espera del traslado y la travesía en pequeños Auschwitz flotantes, sólo un escalofrío es capaz de calcular las dimensiones de este genocidio. En su decreto de 1817, el rey español comenzaba por elogiar “la providencia de sus augustos antepasados”, cuyo generoso interés humanitario había ideado la esclavitud “para salvar de la muerte a los negros”, los cuales, transportados a América, recibían “no sólo el incomparable beneficio de ser instruidos en el conocimiento del Dios verdadero” sino también “todas las ventajas que trae consigo la civilización”. Entonces, ¿por qué suspender tan caritativa iniciativa en favor de los africanos? ¿Por qué interrumpir la trata que tantos beneficios reportaba a sus víctimas? Fernando VII hace gala de un refinamiento retórico tan ignominioso que parece más propio del siglo xxi que del xix : si se podía poner fin al tráfico de esclavos era porque —dice el decreto— “el bien que resultaba a los habitantes de África de ser transportados a países cultos no es ya tan urgente y exclusivo desde que las naciones ilustradas han tomado sobre sí la gloriosa empresa de civilizarlos en su propio suelo”[2].

El caso de la esclavitud, y la familiar y monstruosa retórica de Fernando VII, demuestran que la libertad de movimientos, bajo la empresa colonial y bajo la consiguiente descolonización capitalista, es más bien la libertad de la “trata” de hombres: sacarlos, retenerlos e incluso devolverlos una vez usados, cuando se vuelven redundantes, como ocurrió en 1821 con los 20.000 negros sin amo para los que ee uu compró por 300 dólares un pedazo de terreno en las costas occidentales de África, esa irónica Liberia concebida como vertedero de excedente humano y solución del “problema negro” ya incipiente en Norteamérica y que prefiguraba el modelo de “independencia” diseñado por las potencias occidentales. Liberia, primer país “libre” del continente africano, anticipa la funcionalidad de la forma Estado-Nación en un espacio de soberanía desigual en el que los Estados soberanos —es decir, los económicamente poderosos— se reservan el derecho de ingreso de los inmigrantes y se reservan al mismo tiempo a los Estados minusoberanos como contenedores de materias primas y mano de obra barata y como destino inexorable de sus mercancías y sus turistas. En este sentido, el mercado capitalista reproduce de un modo “natural” los mecanismos explícitamente coactivos del mercado de esclavos: la pobreza inducida obliga a salir a miles de hombres y las restricciones de entrada de las metrópolis permiten seleccionarlos, en el marco del derecho internacional, sin necesidad de acudir personalmente a las plazas públicas a examinarles los dientes. Millones de hombres sin derechos —porque son sólo hombres — quedan así a merced del derecho de los Estados dominantes.

Como escribía hace doce años en estas mismas páginas, “turismo y emigración constituyen dos formas diferentes de desplazamiento político en el espacio”[3]. La figura del “turista”, en efecto, sólo puede comprenderse a la luz de la del “inmigrante”, como su reverso y su denuncia, en el cruce de dos flujos desiguales, uno ascendente y otro descendente, que reproduce la explotación económica a nivel planetario y legitima ideológica, antropológica y psicológicamente una relación neocolonial a nivel local. Blancos, negros, mujeres, hombres, ricos, pobres, en algún sentido el mundo se divide en realidad en “turistas” e “inmigrantes”, de manera que estas dos categorías modelan y agotan todas las posibilidades de relación subjetiva entre los hombres: los “turistas” lo son en sus propias ciudades, antes y después de sus vacaciones, y los “inmigrantes” lo son desde su nacimiento, en sus propios países, con independencia de que crucen o no las fronteras de Occidente. Así, los “turistas” visitan a los “inmigrantes” en Egipto o Senegal, adonde trasladan sus vallas melillenses y sus medidas restrictivas (hoteles de alta seguridad, programas blindados, restaurantes vedados a los habitantes locales) desde las que contemplan, más que esfinges, pirámides y paisajes de ensueño, su propia superioridad y la inferioridad de los nativos. Que la potencia estructural de estas categorías conduce de algún modo a la ontologización racial de los dos términos, con la consiguiente estandarización del conocimiento y retroalimentación de las conductas, lo demuestra el hecho de que para los “turistas” todos los nativos son iguales (ingenuos, astutos, interesados, simples, sexualmente amenazadores) y para los “inmigrantes”, a su vez, todos los turistas son iguales (ricos, envidiables, displicentes, ignorantes, un poco infantiles, lícitamente explotables). La cristalización racial de los intercambios, que impide o dificulta las relaciones parasociológicas (individuales o políticas), hace perfectamente aplicables al vínculo turista-inmigrante, algunas décadas más tarde, los análisis de Frantz Fanon, Fernández-Retamar o Edward Said sobre la construcción de una subjetividad colonial y de una objetividad interesada. Por eso, más allá de la devastación económica y ecológica que lo acompaña, no puede haber y no puede defenderse ningún modelo de turismo racional o sostenible, y, en un mundo regido realmente por la justicia económica, la libertad individual y la soberanía estatal, el sentido común impondría la lógica inversa a la que —absurda, inhumana y destructivamente— impone el capitalismo, es decir, liberalización de la inmigración y regulación y restricción muy severa del turismo.

La dirección del desplazamiento, el medio de transporte y la recepción en destino determinan estructuralmente la autoestima del viajero y su percepción del otro. Desde el tren de aterrizaje del avión de Sabena, Yaguine Koita y Fodé Tounkana consideraban al matrimonio Walker “grandes personajes a quienes debemos mucho respeto”, los cuales, por su parte, arrellanados en sus asientos de clase turista, contemplaban Malawi como un lugar que se debía dejar ordenar a los ingleses para su mayor comodidad. La empresa colonial europea tan encarecida por Fernando VII como una benemérita obra de civilización empleó, por este orden, a guerreros , misioneros y mercaderes , a los que se añadieron, a partir de los años 50 del siglo xx , los turistas , que viajaban, cada vez más masivamente, en la misma dirección y eran como una prolongación de estos tres elementos, todavía activos, con los que compartían y comparten el mismo derecho a dominar el mundo con la mirada . Toda la satisfacción pomposa del turista, su sensación de invulnerabilidad, su desprecio tranquilo y paternalista por el otro, su aceptación de una distribución de papeles que le favorece, proa individual de un poder impersonal —un tanque, un pasaporte, la rúbrica del Banco Europeo— que ha olvidado y que ni siquiera ha elegido, toma cuerpo y se confirma en una mirada panorámica y caníbal; una mirada para la que toda visión es un objeto derrocado o, lo que es lo mismo, la imagen anterior a la próxima imagen encuadrada rápidamente en la ventanilla del autobús o en el objetivo de la cámara, mediante los cuales seguimos viendo todo —por muy lejos que vayamos— en la pantalla de la televisión. Esta forma de mirar, que define al turista, define de algún modo también el objeto de su mirada y puede resumirse rápidamente en algunos rasgos esenciales.

1. La primera ilusión del turista es, en efecto, la del movimiento. Al contrario que el inmigrante, el turista permanece siempre en el mismo sitio mientras se le van pasando las imágenes que verá, de vuelta a casa, desde su sillón. En realidad, va viendo por adelantado las fotos del viaje y está siempre, en consecuencia, en el lugar desde el que las verá a su regreso. Al mismo tiempo, en Túnez, en Estambul, en Tombuctú, en Bombay, en Cancún, el turista se traslada sólo de un no-lugar a otro —los mismos aeropuertos, la misma cadena hotelera, los mismos autobuses, los mismos servicios indiscernibles de la misma agencia: uno puede dar la vuelta al mundo sin salir jamás del Sheraton (“fuera es El Cairo, dentro el Sheraton”, decía una famosa publicidad). Si “inmigrante” es el hombre que nunca ha estado en su propio país y por lo tanto tampoco puede volver, “turista” es paradójicamente el que no ha salido nunca de él.

2. Inseparable de esta ilusión de movimiento, es la de singularidad : “tenga usted, como todos, una experiencia exclusiva”. El turismo de masas, acuñador de una mirada homogénea entregada al consumo industrial de paisajes, monumentos y cuerpos, alimenta la paradoja de una generalización del elitismo: los turistas son todos igualmente superiores , son todos indiscerniblemente únicos , lo que sólo es posible, en cualquier caso, frente a una totalidad inferior (la de los “inmigrantes” locales que les sirven, al mismo tiempo, de contraste y de decorado). Cuanto más común y pastosa es la experiencia, cuanto más se parece la memoria del viaje al catálogo de la agencia que vimos antes de partir, cuanto menos se distingue de la del compañero de autobús o de barco, más se afirma un yo tautológico y vacío que se indica a sí mismo como el único contenido individual de la aventura. Las pirámides, el Taj Mahal, los niños nativos constituyen el fondo indiferente, repetido, pintado, sobre el que se suceden los cuerpos singulares retratados en las fotografías y de hecho lo que diferencia a esas pirámides de las del compañero de viaje es que sólo en ésas aparezco yo . El turista es el que tapa las cosas, el que siempre da la espalda a la catarata o al templo: “yo delante del Partenón”, “Chus y yo en la fiesta beduina”, “el guía y yo en Sakkara”. Internet ha permitido, por lo demás, multiplicar esta ilusión de exclusividad vacía, bombear esta “inflación de egos estereotipados” (como la he llamado en otra parte[4]) y hay decenas de páginas web en las que los turistas “cuelgan” las fotografías de su viaje —el yo en la época de su reproductibilidad técnica— con algunos consejos que nutren el circuito cerrado de los errores y clichés y confirman la triste posición yacente de los países visitados.

3. Pero el turista fotografía... fotografías. No son las pirámides ni el Taj Mahal ni el Partenón (ni los niños nativos) lo que retrata sino las miles de fotografías e imágenes con las que ha llegado cargado hasta allí, el efecto óptico de una acumulación de “postales” depositadas durante años en su retina, el archivo visual que no permite ver el objeto sino en la medida en que se parece a lo déjà vu , en que se adecua —como la verdad misma— a las fotografías de los amigos que hicieron el viaje un año antes, a las imágenes del documental de televisión, a la publicidad de los catálogos. Esta mirada tiene una larga tradición. Los viajeros franceses de la segunda mitad del siglo xix (Flaubert, Nerval, Gautier, entre otros), arrastrados a Egipto no ya por los imperativos de la conquista sino por los excedentes de capital (primeros turistas, pues, de la especie), rodaron en El Cairo desbarrando de vértigo, como en un coche que vuelca. Habían acarreado hasta allí un vívido catálogo de imágenes que esperaban ver desplegarse ante sus ojos en orden de parada militar, con un rótulo entre los pies, al igual que en un libro de estampas. Se vieron naufragar, en cambio, en un mundo en el que la “claridad y distinción” cartesianas sucumbían a la barbulla de los objetos, con los que uno no podía evitar pringarse: el horror de la muchedumbre, el trampantojo urbanístico, la confusión de los colores, de las generaciones, de las clases. La mayor parte de ellos se había decidido a conocer el país del Nilo tras visitar el pabellón egipcio de las primeras Exposiciones Universales celebradas en París, en el que la fidelidad de la reproducción de la vida cairota estaba concebida como espectáculo , es decir, como pasividad, como distanciamiento profiláctico, como sistema de producción de emociones narcisistas. No puede extrañar, pues, que en 1856 un Gautier desilusionado regurgitase, con la mano bajo la barbilla, sentado a la mesa de un café de El Cairo: “El verdadero Egipto es el de la Exposición Universal de París”. La realidad sólo nos interesa cuando deja de serlo; a los otros sólo los vemos cuando no nos interesan. La mirada del turista construye una tela de araña e inmediatamente la destruye de un soplo.

4. Egipto tiene que parecerse al de la Exposición Universal; Bali tiene que parecerse al de El Corte Inglés; África tiene que parecerse a la de Port Aventura. Egipto, Bali, África tienen que convertirse en Parques Temáticos de sí mismos, a la medida de la fotografía que queremos fotografiar. Habrá, pues, que construirlos. El país entero tiene que posar y habrá que obligarlo a acomodar su economía, a transformar sus infraestructuras, a reorganizar su comercio, a disolver sus cimientos y momificar sus superficies, a poner el agua, el espacio, los hombres a disposición de la Imagen Verdadera que los turistas han visto ya mil veces y quieren confirmar sobre el terreno. Los 500.000 millones de dólares anuales del negocio turístico entrañan una intervención sin precedentes y a todas las escalas en la articulación de las naciones minusoberanas, las cuales no pueden limitar —salvo con bombas trágicamente soberanas— esta avalancha de mirones. La Verdadera Imagen construye carreteras y campos de golf en el desierto y construye y congela también, con la perversión antropológica correspondiente, la tradición. La riqueza de Egipto, de Túnez, de Senegal es la dependencia: la de los “inmigrantes” en el exterior que venden su fuerza de trabajo en Madrid y la de los “inmigrantes” en el interior que venden su imagen sobre el terreno, como Beckham pero en barato, a los madrileños. Porque junto a la aculturación de los no-lugares construidos como atalayas o sillones del déjà vu occidental, el turismo impone también una falsa etnificación en las sociedades intervenidas: Egipto tendrá que ser intensamente faraónico 3.000 años después; los indígenas lacandones tendrán que vestir sus túnicas blancas y mantener sus chozas de madera para recibir a cambio el dinero con el que comprar los más sofisticados electrodomésticos; los jóvenes parados del sur de Túnez tendrán que disfrazarse con ridículos sirwales tradicionales, que nadie usa ya, para poder ligar con una sueca o adquirir un móvil; de Siria a Mauritania, en fin, los zocos tendrán que vender las mismas bastardas artesanías fabricadas en Taiwan. Si una agencia de viajes, por error o por malicia, propusiera visitas guiadas a los esquimales de Nigeria, veríamos las aldeas de África poblarse de igloos, los restaurantes servirían carne de foca, los nativos se vestirían con abrigos de pieles y las tiendas de souvenirs venderían arpones y estatuillas de hielo (fabricadas, claro, en Taiwan).

5. Pero no sólo el país, también sus hombres tendrán que avenirse a participar como figurantes en el Parque Temático. La mirada de los turistas es performativa y determina permanentemente la conducta de unos nativos que sólo existen para ellos . Obligados a vender su imagen, como Beckham pero de saldo y además con mañas, deberán aceptar un escueto repertorio de papeles que, como por casualidad, coincide con el que representan a nuestros ojos los inmigrantes de las metrópolis occidentales. Así, los nativos serán sumisos, sencillos, serviciales, admirativos, testigos en cada gesto de nuestra superioridad natural, que tratarán en vano de imitar, o aparecerán como un problema de seguridad : “inmigrantes” también en su propio país, se insinuarán amenazadores, astutos, sospechosos, inclinados racialmente a la delincuencia. Entre la compasión narcisista y la legítima defensa, la Imagen Verdadera deberá conciliar el espectáculo y la seguridad. La solución será vestir a los policías con trajes típicos nacionales, como ya ocurre en Honolulú y como propone Peter E. Tarlow, presidente de Turism&More en la página web de su organización[5].

6. La mirada del turista transporta —como con precisión la define Antonio Calvache— la “experiencia de clase dominante”. Todo desplazamiento en el espacio, decía Lévi-Strauss, es un desplazamiento en la escala social y este desplazamiento —el único que en realidad experimenta el viajero— es el que moviliza a la pequeña y media burguesía occidental que contrata viajes organizados con las grandes agencias. Si el nativo se venga de e invierte la estructura económica planetaria en el nivel personal, a través de las pequeñas astucias mediante las que “explota” al turista individual, el trabajador occidental, mediante el turismo de masas, ve revalorizado su dinero (como ve revalorizado su atractivo sexual) y se venga de e invierte la jerarquía que le somete a las miserias de la rutina laboral, convirtiéndose por unos días frente al nativo —una vez más “inmigrante” en su propia tierra— en miembro de esa élite cuya superioridad, belleza y arrogancia admira en las revistas y padece quizás en la empresa de la que es asalariado. Estas inversiones individuales, se comprenderá, dejan intacto y, aún más, legitiman y alimentan el orden global que distribuye los papeles.

7. La mirada turística, finalmente, transporta también una triste e infantil experiencia de comunidad. La mayoría de edad kantiana de la Ilustración revela todo su fracaso en la figura del turista que se deja divertir y que es arreado, conducido, guiado, disfrazado, tatuado, alimentado en grupo . Espectáculo de los espectadores reunidos, ninguna imagen de la inmadurez nihilista es más elocuente que la de 1.500 turistas acarreados en autobús hasta un solitario café del desierto, bajados casi a latigazos, vestidos en cadena con chilabas a rayas, como prisioneros de Lager , montados en 1.500 camellos y llevados de las riendas a un tenderete para que compren bolsitas con la misma arena del Sáhara que están pisando con sus propios pies (“¡cómo no comprar muy barato lo que podría salirnos gratis!”). En otro sitio he llamado la atención sobre el parentesco entre el parque temático y el campo de concentración, como máxima corrupción del “gusto” en el imperio del ello establecido por el mercado[6]. Lo más terrible es que esta minoría de edad del turista que considera infantiles a los nativos constituye la verdadera satisfacción del viajero industrial. Horarios cuarteleros, comidas en común, solidaridades frente al tour-leader , traslados en masa, uniformes, penalización de las conductas asociales, la experiencia del turista tiene la intensidad central, compensatoria y delatadora de la miseria social del consumidor occidental, de un regreso a la mili ; y de vuelta a la soledad del ello cotidiano, caníbal solitario de televisión y supermercado, del viaje a Egipto no recordará ni las pirámides ni la esfinge ni el bellísimo Nilo, sino únicamente, y con dolorosísima nostalgia, la felicidad de grupo , sombra diminuta y pueril de esa comunidad política y social perdida para siempre —o pervertida— en las metrópolis capitalistas.

La mirada turística, en cualquier caso, no es más que la mirada normal de un hombre que ya no discierne entre una guerra y una olimpiada, que monumentaliza la ocupación de Iraq —asumida y emocionante como el Coliseo de Roma o las ruinas de Palenque— y que con maravillosa ingenuidad se hace fotografiar no sólo ante la mezquita de Suleiman o los restos de Babilonia, sino también sobre el cadáver del prisionero al que acaba de torturar hasta la muerte. Este hombre que fotografía fotografías, y que se desplaza con agencias de viaje o con ejércitos, tiene que poder llegar a su destino y encontrar lo que busca. El que va a buscar trabajo, en patera o en furgón de ganado, no. De ése precisamente se ocupan las cámaras fotográficas y las mirillas de los tanques.

El amargo ingenio de un amigo proponía que la comunidad internacional firmase un —así llamado— Protocolo de Quieto, en virtud del cual se concedería a todos los hombres por igual un cupo de movilidad con un máximo de kilómetros a recorrer en el curso de una vida. Los viajes turísticos descontarían el doble de kilómetros mientras que no se registrarían las visitas a amigos, los desplazamientos solidarios, las estancias de trabajo o las becas de estudios, según el principio general de que sólo debería salir de su país el que tuviese algo que enseñar o algo que aprender. La idea sirve sobre todo para revelar irónicamente las destructivas consecuencias, ecológicas, económicas, políticas y sociales, de esta invasión de caníbales mirones que pasean libremente por el mundo su egolatría industrial. En otro mundo posible quizás se percibiría la necesidad y sensatez de esta propuesta. De momento nos conformaríamos con que pusiéramos del revés —para dejarlas del derecho— nuestras cabezas y comprendiéramos hasta qué punto es absurdo —y no normal—, contrario al sentido común y al buen juicio —y no lógico y natural— el que todo un país se organice para recibir alborozado a un blanco que quiere fotografiar se delante de la pirámide de Kéops mientras que todo un país se organiza para tirotear y apalear en una valla a un negro que quiere construir una casa.

* Santiago Alba Rico es autor de Galería de gente victoriosa (Valencia, Soroll, 2003), Torres más altas (Valencia, Numa, 2003), La ciudad intangible. Ensayos sobre el fin del neolítico (Fuenterrabía, Hiru, 2001) y Las reglas del caos (Barcelona, Anagrama, 1995). En Archipiélago puede leerse “Astucia y racismo” (nº 15), “Chesterton: la revuelta del hombre común” (nº 56), “Televisión: cinco ilusiones y una propuesta” (nº 60), “Chesterton y la leptopimelomaquia (o batalla de los gordos y los flacos)” (nº 65) y “Los intelectuales y la política: de vuelta a la realidad”. Sobre Chesterton, puede leerse también su prólogo a La taberna errante (Madrid, Acuarela Libros, 2004) “Defensa del sedentarismo andante” (http://www.sindominio.net/biblioweb/pensamiento/prologochest.html).

© Santiago Alba Rico, 2005. Este artículo ha sido publicado bajo una licencia Creative Commons. Reconocimiento-NoComercial SinObraDerivada 2.5. Se permite copiar, distribuir y comunicar públicamente el texto por cualquier medio, siempre que sea de forma literal, citando la fuente y sin fines comerciales.

NOTAS

1. El matrimonio no se llama Walker, pero la carta es citada por un funcionario del Departamento de Turismo de Malawi en Africa-Infomarket.org a partir de una noticia del The Chronicle del 19 de abril de 2005.

2. Citado por Fernando Ortiz, Los negros esclavos , apéndice, La Habana, Editorial de Ciencias Sociales, 1987.

3. Santiago Alba Rico, “Astucia y racismo”, Archipiélago , nº 15, recogido luego en Las reglas del caos , Anagrama, Barcelona, 1995.

4. Santiago Alba Rico, “Cultura y nihilismo: la insostenibilidad del hombre”, conferencia pronunciada en la Semana de Filosofía de Pontevedra 2005 (http://www.rebelion.org/docs/13501.pdf).

5. Meter E. Tarlow, La seguridad en la industria del turismo , Security Management On Line, agosto de 2001.

6. Santiago Alba Rico, “Cultura y nihilismo: la insostenibilidad del hombre”, art. cit.

The Shymkent Declarations

2011-01-24T07:55:00.000-08:00

(Excerpts from the resolutions passed at the first international congress of Anti- Tourists at the Shymkent Hotel, Shymkent, Kazakhstan, October 1999)

As the world has become smaller so its wonders have diminished. There is nothing amazing about the Great Wall of China, the Taj Mahal, or the Pyramids of Egypt. They are as banal and familiar as the face of a Cornflakes Packet.

Consequently the true unknown frontiers lie elsewhere.

The duty of the traveller therefore is to open up new zones of experience. In our over explored world these must of necessity be wastelands, black holes, and grim urban blackspots: all the places which, ordinarily, people choose to avoid.

The only true voyagers, therefore, are anti- tourists. Following this logic we declare that:

The anti-tourist does not visit places that are in any way desirable.
The anti-tourist eschews comfort.
The anti-tourist embraces hunger and hallucinations and shit hotels.
The anti-tourist seeks locked doors and demolished buildings.
The anti-tourist scorns the bluster and bravado of the daredevil, who attempts to penetrate danger zones such as Afganistan. The only thing that lies behind this is vanity and a desire to brag.
The anti-tourist travels at the wrong time of year.
The anti-tourist prefers dead things to living ones.
The anti-tourist is humble and seeks invisibility.
The anti-tourist is interested only in hidden histories, in delightful obscurities, in bad art.
The anti-tourist believes beauty is in the street.
The anti-tourist holds that whatever travel does, it rarely broadens the mind.
The anti-tourist values disorientation over enlightenment.
The anti-tourist loves truth, but he is also partial to lies. Especially his own.

Daniel Kalder
www.danielkalder.com

Political Travel (2003)

2011-01-10T14:48:00.000-08:00

Una producció de It's all lies [alllies.org]

Web, informació, documents i videos del col·lectiu israelí

I es que tot està inventat... www.politicaltours.com

Tourism Imaginaries (Conference)

2011-01-07T08:29:00.000-08:00

Imaginaries of place, destination, and travel are increasingly produced/consumed by diverse populations around the globe through expanding forms of media and opportunities for travel. A range of players collaboratively produces spatial imaginaries (the potential power of place as a tourist destination) in touristic systems.

The tourist imaginary, as a nexus of social practices through which individuals and groups intersect to establish a place as a credible destination, has yet to be fully explored or defined. We have organized this conference with the goal of deepening knowledge of, and advancing research methods and scholarship towards a more complete understanding of the tourist imaginary.

Conference papers not only conceive the imaginary to be a fixed space at an exact location, but also take into account the multiplicity of articulations which exist in all directions (as well as before and after) in the production of these representations, taking into account both cultural/institutional and personal perspectives

Program

Tourism Studies Working Group
University of California at Berkeley
www.tourismstudies.org

Equipe Interdisciplinaire d'Edutes Sur Le Tourisme (EIREST)
Institute of Advanced Studies and Research on Tourism (IREST)
University of Paris 1 Pantheon‐Sorbonne

Berkeley, February 18th-20th, 2011.

Overcoming Tourism, de Hakim Bey

2011-01-02T06:35:00.000-08:00

In the Old Days tourism didnt exist. Gypsies, Tinkers and other true nomads even now roam about their worlds at will, but no one would therefore think of calling them «tourists».

Tourism is an invention of the 19th century-a period of history which sometimes seems to have stretched out to unnatural length. In many ways, we are still living in the 19th century.

The tourist seeks out Culture because -in our world-culture has disappeared into the maw of the Spectacle culture has been torn down and replaced with a Mall or a talkshow- because our education is nothing but a preparation for a lifetime of work and consumption-because we ourselves have ceased to create. Even though tourists appear to be physically present in Nature or Culture, in effect one might call them ghosts haunting ruins, lacking all bodily presence. They're not really there, but rather move through a mindscape, an abstraction («Nature», «Culture»), collecting images rather than experience. All too frequently their vacations are taken in the midst of other peoples' misery and even add to that misery.

Recently several people were assassinated in Egypt just for being tourists. Behold .... the Future. Tourism and terrorism:-just what is the difference?

Of the three archaic reasons for travel - call them «war», «trade», and «pilgrimage» - which one gave birth to tourism? Some would automatically answer that it must be pilgrimage. The pilgrim goes «there» to see, the pilgrim normally brings back some souvenir; the pilgrim takes «time off» from daily life; the pilgrim has nonmaterial goals. In this way, the pilgrim foreshadows the tourist.

But the pilgrim undergoes a shift of consciousness, and for the pilgrim that shift is real. Pilgrimage is a form of initiation, and initiation is an opening to other forms of cognition.

We can detect something of the real difference between pilgrim and tourist, however, by comparing their effects on the places they visit. Changes in a place-a city, a shrine, a forest-may be subtle, but at least they can be observed. The state of the soul may be a matter for conjecture, but perhaps we can say something about the state of the social.

Pilgrimage sites like Mecca may serve as great bazaars for trade and they may even serve as centers of production, (like the silk industry of Benares) - but their primary «product» is baraka or maria. These words (one Arabic, one Polynesian) are usually translated as «blessing», but they also carry a freight of other meanings.

The wandering dervish who sleeps at a shrine in order to dream of a dead saint (one of the «People of the Tombs») seeks initiation or advancement on the spiritual path, a mother who brings a sick child to Lourdes seeks healing; a childless woman in Morocco hopes the Marabout will make her fertile if she ties a rag to the old tree growing out of the grave; the traveller to Mecca yearns for the very center of the Faith, and as the caravans come within sight of the Holy City the hajji calls out «Labbaïka Allabumma!» «I am here, O Lord!»

All these motives are summed up by the word baraka, which sometimes seems to be a palpable substance, measurable in terms of increased charisma or «luck». The shrine produces baraka. And the pilgrim takes it away. But blessing is a product of the Imagination-and thus no matter how many pilgrims take it away there's always more. In fact, the more they take, the more blessing the shrine can produce (because a popular shrine grows with every answered prayer).

To say that baraka is «imaginal» is not to call it «unreal». It's real enough to those who feel it. But spiritual goods do not follow the rules of supply and demand like material goods. The more demand for spiritual goods, the more supply. The production of baraka is infinite.

By contrast, the tourist desires not baraka but cultural difference. The pilgrim we might say - leaves the «secular space» of home and travels to the «sacred space» of the shrine in order to experience the difference between secular and sacred. But this difference remains intangible, subtle, invisible to the «profane» gaze, spiritual, imaginal. Cultural difference however is measurable, apparent, visible, material, economic, social.

The imagination of the capitalist «first world» is exhausted. It cannot imagine anything different. So the tourist leaves the homogenous space of «home» for the heterogenous space of «foreign climes» not to receive a «blessing» but simply to admire the picturesque, the mere view or snapshot of difference, to see the difference.

The tourist consumes difference.

But the production of cultural difference is not infinite. It is not «merely» imaginal. It is rooted in language, landscape, architecture, custom, taste, smell. It is very physical. The more it is used up or taken away, the less remains. The social can produce just so much «meaning», just so much difference. Once it's gone, it's gone.

Over the centuries perhaps a given sacred place attracted millions of pilgrims - and yet somehow despite all the gazing and admiring and praying and souvenirbuying, this place retained its meaning. And now-after 20 or 30 years of tourism-that meaning has been lost. Where did it go? How did this happen?

Tourism's real roots do not lie in pilgrimage (or even in «fair» trade), but in war. Rape and pillage were the original forms of tourism, or rather, the first tourists followed directly in the wake of war, like human vultures picking over battlefield carnage for imaginary booty - for images.

Tourism arose as a symptom of an Imperialism that was total - economic, political, and spiritual.

What's really amazing is that so few tourists have been murdered by such a meagre handful of terrorists. Perhaps a secret complicity exists between these mirrorimage foes. Both are displaced people, cut loose from all mooring, drifting in a sea of images. The terrorist act exists only in the image of the act without CNN, there survives only a spasm of meaningless cruelty. And the tourist's act exists only in the images of that act, the snapshots and souvenirs; otherwise nothing remains but the dunning letters of creditcard companies and a residue of «free mileage» from some foundering airline. The terrorist and the tourist are perhaps the most alienated of all the products of postimperial capitalism. An abyss of images separates them from the objects of their desire. In a strange way they are twins.

Nothing ever really touches the life of the tourist. Every act of the tourist is mediated. Anyone who's ever witnessed a phalanx of Americans or a busload of Japanese advancing on some ruin or ritual must have noticed that even their collective gaze is mediated by the medium of the camera's multifaceted eye, and that the multiplicity of cameras, videocams, and recorders forms a complex of shiny clicking scales in an armor of pure mediation. Nothing organic penetrates this insectoid carapace which serves as both protective critic and predatory mandible, snapping up images, images, images. At its most extreme this mediation takes the form of the guided tour, in which every image is interpreted by a licensed expert, a psychopomp or guide of the Dead, a virtual Virgil in the Inferno of meaninglessness-a minor functionary of the Central Discourse and its metaphysics of appropriation-a pimp of fleshless ecstasies.

The real place of the tourist is not the site of the exotic, but rather the noplace place (literally the «utopia») of median space, liminal space, inbetween space - the space of travel itself, the industrial abstraction of the airport, or the machinedimension of plane or bus.

So the tourist and the terrorist-those twin ghosts of the airports of abstraction-suffer an identical hunger for the authentic. But the authentic recedes whenever they approach it. Cameras and guns stand in the way of that moment of love which is the hidden dream of every terrorist and tourist. To their secret misery, all they can do is destroy. The tourist destroys meaning, and the terrorist destroys the tourist.

Tourism is the apotheosis and quintessence of «Commodity Fetishism.» It is the ultimate Cargo Cult - the worship of «goods» that will never arrive, because they have been exalted, raised to glory, deified, worshipped and absorbed, all on the plane of pure spirit, beyond the stench of mortality (or morality).

You buy tourism you get nothing but images. Tourism, like Virtual Reality, is a form of Gnosis, of bodyhatred and bodytranscendence. The ultimate tourist «trip» will take place in Cyberspace, and it will be

CyberGnosis SM_

a trip to paranirvana

and back,

in the comfort of your

very own

«workstation.»

Jack in,

leave Earth

behind!

The modest goal of this little book is to address the individual traveler who has decided to resist tourism.

Even though we may find it impossible in the end to «purify» ourselves and our travel from every last taint and trace of tourism, we still feel that improvement may be possible.

Not only do we disdain tourism for its vulgarity and its injustice, and therefore wish to avoid any contamination (conscious or unconscious) by its viral virulency we also lavish to understand travel as an act of reciprocity rather than alienation. In other words, we don't wish merely to avoid the negativities of tourism, but even more to achieve positive travel, which we envision as a productive and mutually enhancing relation between self and other, guest and host a form of crosscultural synergy in which the whole exceeds the sum of parts.

We'd like to know if travel can be carried out according to a secret economy of baraka, whereby not only the shrine but also the pilgrims themselves have «blessings» to bestow.

Before the Age of the Commodity, we know, there was an Age of the Gift, of reciprocity, of giving and receiving. We learned this from the tales of certain travelers, who found remnants of the world of the Gift among certain tribes, in the form of potlach or ritual exchange, and recorded their observations of such strange practises.

Not long ago there still existed a custom among South Sea islanders of travelling vast distances by outrigger canoe, without compass or sextant, in order to exchange valuable and useless presents (ceremonial artobjects rich in mana) from island to island in a complex pattern of overlapping reciprocities.

We suspect that even though travel in the modern world seems to have been taken over by the Commodity - even though the networks of convivial reciprocity seem to have vanished from the map - even though tourism seems to have triumphed - even so - we continue to suspect that other pathways still persist, other tracks, unofficial, not noted on the map, perhaps even «secret»- pathways still linked to the possibility of an economy of the Gift, smugglers' routes for freespirits, known only to the geomantic guerillas of the art of travel.

As a matter of fact, we don't just «suspect» it. We know it. We know there exists an art of travel.

Perhaps the greatest and subtlest practitioners of the art of travel were the sufis, the mystics of Islam. Before the age of passports, immunisations, airlines and other impediments to free travel, the sufis wandered footloose in a world where borders tended to be more permeable than nowadays, thanks to the transnationalism of Islam and the cultural unity of Dar al-Islam, the Islamic world.

The great medieval Moslem travelers, like Ibn Battuta and Naser Khusraw, have left accounts of vast journies - Persia to Egypt, or even Morocco to China-which never set foot outside a landscape of deserts, camels, caravanserais, bazaars, and piety. Someone always spoke Arabic, however badly, and Islamic culture permeated the remotest backwaters, however superficially. Reading the tales of Sinbad the sailor (from the 1001 Nights) gives us the impression of a world where even the terra incognita was still despite all marvels and oddities - somehow familiar, somehow Islamic. Within this unity, which was not yet a uniformity, the sufis formed a special class of travelers. Not warriors, not merchants, and not quite ordinary pilgrims either, the dervishes represent a spiritualization of pure nomadism.

According to the Koran, God's Wide Earth and everything in it are «sacred». not only as divine creations but also because the material world is full of «waymarks» or signs of divine reality, Moreover, Islam itself s is born between two journies, Mohammad's hijra or «Flight» from Mecca to Medina, and his hajj, or return voyage. The hajj is the movement toward the origin and center for every Moslem even today, and the annual Pilgrimage has played a vital role not just in the religious unity of Islam but also in its cultural unity.

Mohammad himself exemplifies every kind of travel in Islam: - his youth with the Meccan caravans of Summer and Winter, as a merchant; his campaigns as a warrior his triumph as a humble pilgrim. Although an urban leader he is also the prophet of the Bedouin and himself a kind of nomad, a «sojourner» - an «orphan». From this perspective travel can almost be seen as a sacrament. Every religion sanctifies travel to some degree, but Islam is virtually unimaginable without it.

The Prophet said, «Seek knowledge, even as far as China». From the beginning Islam lifts travel above all «mundane» utilitarianism and gives it an epistemological or even gnostic dimension. «The jewel that never leaves the mine is never polished», says the sufi Saadi. To «educate» is to «lead outside», to give the pupil a perspective beyond parochiality and mere subjectivity.

Some sufis may have done all their traveling in the Imaginal World of archetypal dreams and visions, but vast numbers of them took the Prophet's exhortations quite literally. Even today dervishes wander over the entire Islamic world-but as late as the 19th century they wandered in veritable hordes, hundreds or even thousands at a time, and covered vast distances. All in search of knowledge.

Unofficially there existed two basic types of wandering sufi: the «gentlemanscholar» type, and the mendicant dervish. The former category includes Ibn Battuta (who collected sufi initiations the way some occidental gentlemen once collected masonic degrees); and on a much more serious level - the «Greatest Shaykh» Ibn Arabi, who meandered slowly through the 13th century from his native Spain, across North Africa through Egypt to Mecca, and finally to Damascus.

Ibn Arabi actually left accounts of his search for saints and adventures on the road, which could be pieced together from his voluminous writings to form a kind of rihla or «travel text» (a recognised genre of Islamic literature) or autobiography. Ordinary scholars travelled in search of rare texts on theology or jurisprudence, but Ibn Arabi sought only the highest secrets of esotericism and the loftiest «openings» into the world of divine illumination, for him every «journey to the outer horizons» was also a «journey to the inner horizons» of spiritual psychology and gnosis.

On the visions he experienced in Mecca alone he wrote a 12volume work (The Meccan Revelations), and he has also left us precious sketches of hundreds of his contemporaries, from the greatest philosophers of the age to humble dervishes and «madmen», anonymous women saints and «Hidden Masters». Ibn Arabi enjoyed a special relation with Khezr, the immortal and unknown prophet, the «Green Man», who sometimes appears to wandering sufis in distress, to rescue them from the desert, or to initiate them. Khezr, in a sense, can be called the patron saint of the travelling dervishes - and the prototype. (He first appears in the Koran as a mysterious wanderer and companion of Moses in the desert.)

Christianity once included a few orders of wandering mendicants (in fact St. Francis organised one after meeting with dervishes in the Holy Land, who may have bestowed upon him a «cloak of initiation» - the famous patchwork robe he was wearing when he returned to Italy) - but Islam spawned dozens, perhaps hundreds of such orders.

As Sufism crystallised from the loose spontaneity of early days to an institution with rules and grades, «travel for knowledge» was also regularised and organised. Elaborate handbooks of duties for dervishes were produced which included methods for turning travel into a very specific form of meditation. The whole Sufi «path» itself was symbolised in terms of intentional travel.

In some cases itineraries were fixed (e.g.,the Hajj); other involved waiting for «signs» to appear, coincidences, intuitions, «adventures» such as those which inspired the travels of the Arthurian knights. Some orders limited the time spent in any one place to 40 days; others made a rule of never sleeping twice in the same place. The strict orders, such as the Naqshbandis, turned travel into a kind of fullt~me choreography, in which every movement was preordained and designed to enhance consciousness.

By contrast, the more heterodox orders (such as the Qalandars) adopted a «rule» of total spontaneity and abandon -«permanent unemployment» as one of them called it - an insouciance of bohemian proportions - a«droppingout» at once both scandalous and completely traditional. Colorfully dressed, carrying their begging bowls, axes, and standards, addicted to music and dance, carefree and cheerful (sometimes to the point of «blameworthiness»!), orders such as the Nematollahis of 19th century Persia grew to proportions that alarmed both sultans and theologians - many dervishes were executed for «heresy». Today the true Qalandars survive mostly in India, where their lapses from orthodoxy include a fondness for hemp and a sincere hatred of work. Some are charlatans, some are simply bums - but a suprizing number of them seem to be people of attainment .... how can I put it? .... people of selfrealization, marked by a distinct aura of grace, or baraka.

All the different types of sub travel we've described are united by certain shared vital structural forces. One such force might be called a «magical» worldview, a sense of life that rejects the «merely» random for a reality of signs and wonders, of meaningful coincidences and «unveilings». As anyone who's ever tried it will testify, intentional travel immediately opens one up to this «magical» influence.

A psychologist might explain this phenomenon (either with awe or with reductionist disdain) as «subjective» ; while the pious believer would take it quite literally. From the sun point of view neither interpretation rules out the other, nor suffices in itself, to explain away the marvels of the Path. In sufism, the «objective» and the «subjective» are not considered opposites, but complements. From the point of view of the two-dimensional thinker (whether scientific or religious) such paradoxology smacks of the forbidden.

Another force underlying all forms of intentional travel can be described by the Arabic word adab. On one level adab simply means «good manners» and in the case of travel these manners are based on the ancient customs of desert nomads, for whom both wandering and hospitality are sacred acts. In this sense the dervish shares both the privileges and the responsibilities of the guest.

Bedouin hospitality is a clear survival of the primordial economy of the Gift - a relation of reciprocity. The wanderer must be taken in (the dervish must be fed) - but thereby the wanderer assumes a role prescribed by ancient custom - and must give back something to the host. For the bedouin this relation is almost a form of clientage: - the breaking of bread and sharing of salt constitute a sort of kinship. Gratitude is not a sufficient response to such generosity. The traveler must consent to a temporary adoption -anything less would offend against adab.

Islamic society retains at least a sentimental attachment to these rules, and thus creates a special niche for the dervish, that of the fulltime guest. The dervish returns the gifts of society with the gift of baraka. In ordinary pilgrimage the traveler receives baraka from a place, but the dervish reverses the flow and brings baraka to a place. The sufi may think of himself (or herself) as a permanent pilgrim - but to the ordinary stayathome people of the mundane world the sufi is a kind of perambulatory shrine.

Now tourism in its very structure breaks the reciprocity of host and guest. In English, a «host» may have either guests or parasites. The tourist is a parasite for no amount of money can pay for hospitality. The true traveler is a guest and thus serves a very real function, even today, in societies where the ideals of hospitality have not yet faded from the «collective mentality». To be a host, in such societies, is a meritorious act. Therefore, to be a guest is also to give merit.

The modern traveler who grasps the simple spirit of this relation will be forgiven many lapses in the intricate ritual of adab (how many cups of coffee? Where to put one's feet? How to be entertaining? How to show gratitude? etc.) peculiar to a specific culture. And if one bothers to master a few of the traditional forms of adab, and to deploy them with heartfelt sincerity, then both guest and host will gain more than they put into the relation and this more is the unmistakable sign of the presence of the Gift.

Another level of meaning of the word adab connects it with culture (since culture can be seen as the sum of all manners and customs); in modern usage the Department of «Arts and Letters» at a University would be called Adabiyyat. To have adab in this sense is to be «polished» (like that welltraveled gem) - but this has nothing necessarily to do with «fine arts» or literacy or being a cityslicker or even being «cultured». It is a matter of the «heart».

«Adab» is sometimes given as a oneword definition of schism. But insincere manners (ta 'arof in Persian) and insincere culture alike are shunned by the sufi - «There is no ta'arof in Tasssawuf [Sufism]», as the dervishes say; ..Darvishi» is an adjectival synonym for informality, the laidback quality of the people of Heart - and for spontaneous adab, so to speak. The true guest and host never make an obvious effort to fulfil the «rules» of reciprocity - they may follow the ritual scrupulously, or they many bend the forms creatively, but in either case they will give their actions a depth of sincerity that manifests as natural grace. Adab is a kind of love.

A complement of this «technique» (or «Zen») of human relations can be found in the sufi manner of relating to the world in general. The «mundane» world - of social deceit and negativity, of usurious emotions inauthentic consciousness («mauvaise conscience»), boorishness, illwill, inattention, blind reaction, false spectacle, empty discourse, etc. etc.-all this no longer holds any interest for the traveling dervish. But those who say that the dervish has abandoned «this world» «God's Wide Earth» - would be mistaken.

The dervish is not a Gnostic Dualist who hates the biosphere (which certainly includes the imagination and the emotions, as well as «matter» itself). The early Moslem ascetics certainly closed themselves off from everything. When Rabiah, the woman saint of Basra, was urged to come out of her house and «witness the wonders of God's creation», she replied, «Come into the house and see them», i.e., come into the heart of contemplation of the oneness which is above the manyness of reality. «Contraction» and «Expansion» are both sufi terms for spiritual states. Rabiah was manifesting Contraction: a kind of sacred melancholia which has been metaphorized as the «Caravan of Winter», of return to Mecca (the center, the heart), of inferiority, and of ascesis or selfdenial. She was not a worldhating Dualist, nor even a moralistic fleshhating puritan. She was simply manifesting a certain specific kind of grace.

The wandering dervish however manifests a state more typical of Islam in its most exuberant energies. He indeed seeks Expansion, spiritual joy based on the sheer multiplicity of the divine generosity in material creation. (Ibn Arabi has an amusing «proof» that this world is the best world - for, if it were not, then God would be ungenerous - which is absurd. Q.E.D.) In order to appreciate the multiple waymarks of the Wide Earth precisely as the unfolding of this generosity, the sufi cultivates what might be called the theophanic gaze : - the opening of the «Eye of the Heart» to the experience of certain places, objects people, events as locations of the «shining-through» of divine Light.

The dervish travels, so to speak, both in the material world and in the «World of Imagination» simultaneously. But for the eye of the heart these worlds interpenetrate at certain points. One might say that they mutually reveal or «unveil» each other. Ultimately, they are «one»-and only our state of tranced inattention, our mundane consciousness, prevents us from experiencing this «deep» identity at every moment. The purpose of intentional travel, with its «adventures» and its uprooting of habits, is to shake loose the dervish from all the tranceeffects of ordinariness. Travel, in other words, is meant to induce a certain state of consciousness or «spiritual state» - that of Expansion.

For the wanderer, each person one meets might act as an «angel», each shrine one visits may unlock some initiatic dream, each experience of Nature may vibrate with the presence of some «spirit of place». Indeed, even the mundane and ordinary may suddenly be seen as numinous (as in the great travel haiku of the Japanese Zen poet Basho) - a face in the crowd at a railway station, crows on telephone wires, sunlight in a puddle....

Obviously one doesn't need to travel to experience this state. But travel can be used - that is, an art of travel can be acquired - to maximise the chances for attaining such a state. It is a moving meditation, like the Taoist martial arts. The Caravan of Summer moved outward, out of Mecca, to the rich trading lands of Syria and Yemen. Likewise the dervish is «moving out» (it's always «moving day»), heading forth, taking off, on «perpetual holiday» as one poet expressed it, with an open Heart, an attentive eye (and other senses), and a yearning for Meaning, a thirst for knowledge. One must remain alert, since anything might suddenly unveil itself as a sign. This sounds like a kind of «paranoia» - although «metanoia» might be a better term and indeed one finds «madmen» amongst the dervishes, «attracted ones», overpowered by divine influxions, lost in the Light. In the Orient the insane are often cared for and admired as helpless saints, because «mental illness» may sometimes appear as a symptom of too much holiness rather than too little «reason». Hemp's popularity amongst the dervishes can be attributed to its power to induce a kind of intuitive attentiveness which constitutes a controllable insanity: - herbal metanoia. But travel in itself can intoxicate the heart with the beauty of theophanic presence. It's a question of practise - the polishing of the jewel - removal of moss from the rolling stone.

In the old days (which are still going on in some remote parts of the East) Islam thought of itself as a whole world, a wide world, a space with great latitude within which Islam embraced the whole of society and nature. This latitude appeared on the social level as tolerance. There was room enough, even for such marginal groups as mad wandering dervishes. Sufism itself or at least its austere orthodox and «sober» aspect-occupied a central position in the cultural discourse. «Everyone» understood intentional travel by analogy with the Hail - everyone understood the dervishes, even if they disapproved.

Nowadays however Islam views itself as a partial world, surrounded by unbelief and hostility, and suffering internal ruptures of every sort. Since the 19th century Islam has lost its global consciousness and sense of its own wideness and completeness. No longer therefore can Islam easily find a place for every marginalized individual and group within a pattern of tolerance and social order. The dervishes now appear as an intolerable difference in society. Every Moslem must now be the same, united against all outsiders, and struck from the same prototype. Of course Moslems have always «imitated» the Prophet and viewed his image as the norm - and this has acted as a powerful unifying force for style and substance within Dar alIslam. But «nowadays» the puritans and reformers have forgotten that this «imitation» was not directed only at an earlymedieval Meccan merchant named Mohammad but also at the insan alkamil (the «Perfect Man» or «Universal Human»), an ideal of inclusion rather than exclusion, an ideal of integral culture, not an attitude of purity in peril, not xenophobia disguised as piety, not totalitarianism, not reaction.

The dervish is persecuted nowadays in most of the Islamic world. Puritanism always embraces the most atrocious aspects of modernism in its crusade to strip the Faith of «medieval accretions» such as popular sufism. And surely the way of the wandering dervish cannot thrive in a world of airplanes and oilwells, of nationalist/chauvinist hostilities (and thus of impenetrable borders), and of a puritanism which suspects all difference as a threat. This puritanism has triumphed not only in the East, but rather closer to home as well. It is seen in the «time discipline» of modern tooLate-Capitalism, and in the porous rigidity of consumerist hyperconformity, as well as in the bigoted reaction and sexhysteria of the «Christian Right». Where in all this can we find room for the poetic (and parasitic!) life of Aimless Wandering - the life of Chuang Tzu (who coined this slogan) and his Taoist progeny - the life of Saint Francis and his shoeless devotees - the life of (for example) Nur All Shah Isfahani, a 19th century sufi poet who was executed in Iran for the awful heresy of meanderingdervishism?

Here is the flip side of the «problem of tourism»: -the problem of the disappearance of «aimless wandering». Possibly the two are directly related, so that the more tourism becomes possible, the more dervishism becomes impossible. In fact, we might well ask if this little essay on the delightful life of the dervish possesses the least bit of relevance for the contemporary world. Can this knowledge help us to overcome tourism, even within our own consciousness and life? Or is it merely an exercize in nostalgia for lost possibilities - a futile indulgence in romanticism?

Well, yes and no. Sure, I confess I'm hopelessly romantic about the form of the dervish life, to the extent that for a while I turned my back on the mundane world and followed it myself. Because of course, it hasn't really disappeared. Decadent yes - but not gone forever. What little I know about travel I learned in those few years - I owe a debt to «medieval accretions» I can never pay - and I'll never regret my «escapism» for a single moment. BUT - I don't consider the form of dervishism to be the answer to the «problem of tourism.» The form has lost most of its efficacy. There's no point in trying to «preserve» it (as if it were a pickle, or a lab specimen)-there's nothing quite so pathetic as mere «survival».

But: beneath the charming outer forms of dervishism lies the conceptual matrix, so to speak, which we've called intentional travel. On this point we should suffer no embarrassment about «nostalgia». We have asked ourselves whether or not we desire a means to discover the art of travel, whether we want and will to overcome «the inner tourist», the false consciousness which screens us from the experience of the Wide World's waymarks. The way of the dervish (or of the Taoist, the Franciscan, etc.) interests us - finally - only to the extent that it can provide us with a key - not THE Key, perhaps - but . . . . a key. And of course - it does.

One fundamental key to success in Travel is of course attentiveness. We call it «paying attention» in English & «prêter attention» in French (in Arabic, however, one gives attention) suggesting that we're as stingy with our attentiveness as we are with our money. Quite often it seems that no one is «paying attention», that everyone is hoarding their consciousness - what? saving it for a rainy day?-and damping down the fires of awareness lest all available fuel be consumed in a single holocaust of unbearable knowing.

This model of consciousness seems suspiciously «Capitalist» however - as if indeed our attention were a limited resource, once spent forever irrecoverable. A usury of perception now appears: - we demand interest on our paymentofattention, as if it were a loan rather than an expense. Or as if our consciousness were threatened by an entropic «heatdeath», against which the best defense must consist of a dull mediocre trancestate of grudging halfattention - a miserliness of psychic resources - a refusalto notice the unexpected or to savour the miraculousness of the ordinary - a lack of generosity.

But what if we treated our perceptions as gifts rather than payments? What if we gave our attention instead of paying it? According to the law of reciprocity, the gift is returned with a gift - there is no expenditure, no scarcity, no debt against Capital, no penury, no punishment for giving our attention away, and no end to the potentiality of attentiveness.

Our consciousness is not a commodity, nor is it a contractual agreement between the Cartesian ego and the abyss of Nothingness, nor is it simply a function of some meatmachine with a limited warranty. True, eventually we wear out and break. In a certain sense the hoarding of our energies makes sense-we «save» ourselves for the truly important moments, the breakthroughs, the «peak experiences».

But if we picture ourselves as shallow coinpurses - if we barricade the «doors of perception» like fearful peasants at the howling of boreal wolves - if we never «pay attention» - how will we recognise the approach and advent of those precious moments, those openings?

We need a model of cognition that emphasises the «magic» of reciprocity: - to give attention is to receive attention, as if the universe in some mysterious way responds to our cognition with an influx of effortless grace. If we convinced ourselves that attentiveness follows a rule of «synergy» rather than a law of depletion, we might begin to overcome in ourselves the banal mundanity of quotidian inattention, and open ourselves to «higher states.»

In any case, the fact remains that unless we learn to cultivate such states, travel will never amount to more than tourism. And for those of us who are not already adepts at the Zen of travel, the cultivation of these states does indeed demand an initial expenditure of energy. We have inhibitions to repress, hesitations to conquer, habits of introversion or bookishness to break, anxieties to sublimate. Our thirdrate stayathome consciousness seems safe and cozy compared to the dangers and discomforts of the Road with its eternal novelty, its constant demands on our attention. «Fear of freedom» poisons our unconscious, despite our conscious desire for freedom in travel. The art we're seeking seldom occurs as a natural talent. It must be cultivated practised perfected. We must summon up the will for intentional travel.

It's a truism to complain that difference is disappearing from the world - and it's true, too. But it's sometimes amazing to discover how resilient and organic the different can be. Even in America, land of Malls and tv's, regional differences not only survive but mutate and thrive in the interstices, in the cracks that criss-cross the monolith, beneath the notice of the Media Gaze, invisible even to the local bourgeoisie. If all the world is becoming onedimensional, we need to look between the dimensions.

I think of travel as fractal in nature. It takes place off the mapastext, outside the official Consensus, like those hidden and embedded patterns that nestle within the infinite bifurcations of nonlinear equations in the strange world of chaos mathematics. In truth the world has not been completely mapped, because people and their everyday lives have been excluded from the map, or treated as «faceless statistics», or forgotten. In the fractal dimensions of unofficial reality all human beings - and even a great many «places» - remain unique and different. «Pure» and «unspoiled»? Maybe not. Maybe nobody and nowhere was ever really pure. Purity is a willothewisp, and perhaps even a dangerous form of totalitarianism. Life is gloriously impure. Life drifts.

In the 1950's the French Situationists developed a technique for travel which they called the derive, the «drift.» They were disgusted with themselves for never leaving the usual ruts and pathways of their habitdriven lives; they realised they'd never even seen Paris. They began to carry out structureless random expeditions through the city, hiking or sauntering by day, drinking by night, opening up their own tight little world into a terra incognita of slums, suburbs, gardens, and adventures. They became revolutionary versions of Baudelaire's famous flaneur, the idle stroller, the displaced subject of urban capitalism. Their aimless wandering became insurrectionary praxis.

And now, something remains possible - aimless wandering, the sacred drift. Travel cannot be confined to the permissable (and deadening) gaze of the tourist, for whom the whole world is inert, a lump of picturesqueness, waiting to be consumed - because the whole question of permission is an illusion. We can issue our own travel permits. We can allow ourselves to participate, to experience the world as a living relation not as a themepark. We carry within ourselves the hearts of travelers, and we don't need any experts to define and limit our morethanfractal complexities, to «interpret» for us, to «guide» us, to mediate our experience for us, to sell us back the images of our desires.

The sacred drift is born again. Keep it secret.

first published by Musée Lilim (1994)
french title: voyage intentionnel

Musée Lilim, 3 rue St. Jean, 11000 Carcassone, France

Els dibuixos són de Federico Guzmán. Van ser publicats al text "Alén do turismo. A viaxe intencional", traducció al galllec del text de Hakim Bey (2003, Santiago de Compostela: AR Publicacións)

Podeu trobar una resenya del text al número 2 de la revista Parabólica, dedicada al turisme.

Més sobre Hakim Bey a:

- http://es.wikipedia.org/wiki/Hakim_Bey
- http://hermetic.com/bey/
- http://lahaine.org/pensamiento/bey.htm

(Per traduir el text utilitzeu la barra de traductor de Google)

Viaje a un país de cronopios.

2010-12-12T12:09:00.001-08:00

Los cronopios viven en diversos países, rodeados de una gran cantidad de famas y de esperanzas, pero desde hace algún tiempo hay un país donde los cronopios han sacado las tizas de colores que siempre llevan consigo y han dibujado un enorme Se acabó en las paredes de los famas, y con letra más pequeña y compasiva la palabra Decídete en las paredes de las esperanzas, y como consecuencia de la conmoción que han provocado estas inscripciones, no cabe la menos duda de que cualquier cronopio tiene que hacer todo lo posible para ir inmediatamente a conocer ese país.
Cuando se ha decidido ir inmediatamente a conocer ese país, lo primero que sucede es que la embajada del país de los cronopios comisiona a varios de sus empleados para que faciliten el viaje del cronopio explorador, y por lo regular este cronopio se presenta a la embajada donde tiene lugar el diálogo siguiente, a saber:
- Buenas salenas, cronopio, cronopio
- Buenas salenas, usted saldrá en el avión del jueves. Favor llenar estos cinco formularios, favor cinco fotos de frente.

El cronopio viajero agradece, y de vuelta en su casa llena fervorosamente los cinco formularios que le resultan complicadísimos, aunque por suerte una vez llenado el primero no hay más que copiar las mismas equivocaciones en los cuatro restantes. Después este cronopio va a un Fotomatón y se hace retratar en la forma siguiente: las cinco primeras fotos muy serio, y la última sacando la lengua. Esta última el cronopio se la guarda para él y está contentisimo con esa foto.
El jueves el cronopio prepara las valijas desde temprano, es decir que pone dos cepillos de dientes y un calidoscopio, y se sienta a mirar mientras su mujer llena las valijas con las cosas necesarias, pero como su mujer es tan cronopio como él, olvida siempre lo más importante a pesar de lo cual tienen que sentarse encima para poder cerrarlas, y en ese momento suena el teléfono y la embajada avisa que ha habido una equivocación y que deberían haber tomado el avión del domingo anterior, con lo cual se suscita un diálogo lleno de cortaplumas entre el cronopio y la embajada, se oye el estallido de las valijas que al abrirse dejan escapar osos de felpa y estrellas de mar disecadas, y al final el avión saldrá el próximo domingo y favor cinco fotos de frente.
Sumamente perturbado por el cariz que toman los acontecimientos, el cronopio concurre a la embajada y apenas le han abierto la puerta grita con todas las amígdalas que él ya ha entregado las cinco fotos junto con los cinco formularios. Los empleados no le hacen mayor caso y le dicen que no se inquiete puesto que en realidad las fotos no son tan necesarias, pero que en cambio hay que conseguir en seguida un visado checoslovaco, novedad que sobresalta violentamente al cronopio viajero. Como es sabido, los cronopios son propensos a desanimarse por cualquier cosa, de manera que grandes lágrimas ruedan por sus mejillas mientras suspira:
¡Cruel embajada! Viaje malogrado, preparativos inútiles, favor devolverme las fotos.
Pero no es así, y dieciocho días más tarde el cronopio y su mujer despegan en Orly y se posan en Praga después de un viaje donde lo más sensacional es como de costumbre la bandeja de plástico recubierta de maravillas que se comen y se beben, sin contar el tubito de mostaza que el cronopio guarda en el bolsillo del chaleco como recuerdo.
En Praga cunde una modesta temperatura de quince bajo cero, por lo cual el cronopio y su mujer casi ni se mueven del hotel de tránsito donde personas incomprensibles circulan por pasillos alfombrados. De tarde se animan y toman un tranvía que los lleva hasta el puente de Carlos, y todo está tan nevado y hay tantos niños y patos jugando en el hielo que el cronopio y su mujer se toman de las manos y bailan tregua y bailan catala diciendo así:
¡Praga, ciudad legendaria, orgullo del centro de Europa!
Después vuelven al hotel y esperan ansiosamente que vengan a buscarlos para seguir el viaje, cosa que por milagro no sucede dos meses más tarde sino al otro día.

La vuelta al día en ochenta mundos (1967) de Julio Cortázar.
México: Siglo XXI

Escultura: El eterno viajero, de Eduardo Cuadrado.

Anuncis de la campanya de consciència turística al Perú

2010-12-04T04:56:00.000-08:00

En el següent, propaganda d'estat per la bona moral vers el turista.

I la promo clàssica.

Que recorda l'anglès d'Emilio Botín, empresari tambè ficat en obscurs negocis turístics (vegeu, Joan Boades (2009) Do not disturb Barceló. Viaje a las entrañas de un imperio turístico. Icaria: Barcelona)

¿Desde cuándo los pakistanies vienen a España a hacer turismo?

2010-12-01T08:26:00.000-08:00

Aparece hoy una noticia en El Periódico informando de la detención en Barcelona de 9 personas de origen pakistaní, nigeriano y tailandés acusadas de pertenecer, supuestamente, a una célula terrorista.
En la sección de comentarios de dicho diario, el comentario más valorado por los lectores fué el siguiente:

"Esto pasa por dejar las fronteras como un coladero, que se han colado de todo. No es lo mismo un turista que un inmigrante ilegal y eso se ve a leguas, ¿desde cuando los pakistanies vienen a España a hacer turismo?. Esto pasa por no endurecer las fronteras, ahora es tarde".

Os pasamos una serie de artículos que hablan sobre esta afirmación:

Nadja Monnet (2001). Moros, sudacas y guiris, una forma de contemplar la diversidad humana en Barcelona. Scripta Nova. Revista electrónica de geografía y ciencias sociales. Universidad de Barcelona. Nº 94 (58).

Isabel Cuadrado, Fernando Molero, Marisol Navas y Mª Carmen García (2003) Inmigración y turismo: diferencias en percepciones y actitudes hacia los extranjeros en una muestra de niños-as almerienses. Revista de Psicología Social, 18 (2). Págs. 121-140.

Armando Rodríguez (2008) Los turistas nos visitan, los inmigrantes nos invaden. En, Ana Mª López y Lorenzo Cachón (coords.) Juventud e Inmigración. Desafíos para la participación y la integración. Dirección General de Juventud de la Consejería de Empleo y Asuntos Sociales del Gobierno de Canarias. Págs. 204-214

"No hay turistas sin vagabundos, y no se puede dejar a los turistas sin inmobilizar y poner límites a los vagabundos"

Zygmunt Baumann (1998)
Globalización. Las consecuencias humanas.

P.D. ¿Habéis probado de poner en Google "turistas africanos"? Por defecto, Google te pregunta si no quiso decir "turistas americanos".

L'Observatori de la Vida Quotidiana (OVQ) i Turiscòpia

2010-11-14T08:55:00.000-08:00

OVQ i Turiscòpia han decidit col·laborar de manera permanent i compartir recursos per enfortir la recerca sobre turisme a Catalunya. Ambdós col·lectius engegaran projectes conjunts i reforçaran el blog de Turiscòpia per tal que esdevingui una referència en temes vinculats al turisme i l’antropologia, sense deixar de banda altres aspectes com les dimensions audiovisuals del fenomen turístic.

L’Observatori de la Vida Quotidiana (OVQ) va néixer a Barcelona, l’agost de 1999. És una organització assembleària i multidisciplinar que treballa en la recerca i la creació de continguts al
voltant de les dinàmiques de la vida social contemporània. El seu eix vertebrador és l’espai telemàtic www.ovq.cat.
L’equip de persones que col·labora a OVQ està format per antropòlegs, historiadors, professionals de l’audiovisual, experts en disseny gràfic i artistes, amb la voluntat que la multiplicitat de punts de vista i abordatges formals, ens ajudi a acostar-nos a la vida quotidiana des diversos fronts.
El que pretenem és analitzar els vaivens de la modernitat, explicar el per què de certes manifestacions públiques, resseguir els usos habituals o inopinats de l’espai urbà, i tot plegat a partir de fixar l’atenció en aquells esdeveniments o pràctiques que, precisament pel que tenen d’excepcional, permeten explicar millor algunes claus de la nostra vida en societat.
Les festes populars, el turisme de masses, els esdeveniments esportius, les escenificacions del poder, les ocupacions reivindicatives de l’espai públic, l’àmbit del sagrat en les societats modernes i els fenòmens migratoris són les nostres principals línies d’investigació.
Les activitats de l’associació són molt diverses. D’una banda el col·lectiu s’ha especialitzat en la creació de continguts editorials, expositius, gràfics, videogràfics i en format web, així com en l’elaboració de reportatges monogràfics, dossiers temàtics, notícies d’actualitat, exposicions a museus, o documentals per a televisió. De l’altra ha realitzat nombrosos treballs de recerca i documentació en les línies de recerca apuntades.

Turiscòpia, és un espai obert a propostes i iniciatives al voltant de l'estudi del fenomen turístic. L’objectiu de Turiscòpia és crear, promocionar i difondre treballs i experiències multidisciplinars en el camp del turisme, així com crear una xarxa de recerques antropològiques i transversals d’una disciplina que cada cop està sent més clau per entendre i pensar les dinàmiques socials i culturals de les societats i grups humans contemporanis.

El temes prioritaris que aborda el col·lectiu són:
- Representacions, ideologia i imaginaris turístics.
- Història del turisme i l'oci.
- Pràctiques i etologia turística.
- Turisme, fotografia i audiovisuals.
- Impactes associats al desenvolupament turístic.

Entre les primeres col·laboracions desenvolupades destaquen la monografia A voltes . Pels itineraris turístics de Barcelona i ponències a congressos internacionals com “Barcelona as a global brand” (Tourism and Seductions of Difference (2010) i “Neighbors, an endangered species in Barceloneta” (People makes places. SIEF, 2011)

First Contact

2010-11-08T12:46:00.000-08:00

First Contact (BBC4 Anthropology Season) - Part 1 of 6
- Watch more Videos at Vodpod.

Aventurers i turistes d'alt standing, se'ls ofereix l'oportunitat de fer el "primer contacte" amb alguns dels últims pobles indígines aïllats que queden en el món.
El primer contacte amb el món exterior en general és un desastre per aquests pobles aïllats.
Presentat per Mark Anstice, líder experimentat de l'expedició i autor del llibre "Firts Contact", la pel·lícula analitza les complexes qüestions que envolten l'ètica de la primera presa de contacte amb els protagonistes de l'acció.

"First Contact". BBC Press Office: BBC Four Autumn 2006:
Anthropology Season. Posted: December 9, 2006.

First Contact (BBC4 Anthropology Season) - Part 3 of 6
- Watch more Videos at Vodpod.

Zonas turísticas y "estados canallas"

2010-10-20T09:44:00.000-07:00

Surge entonces de nuevo la necesidad de controles y protección, la proliferación de guardaespaldas y la hipertrofia de las medidas de seguridad en las puertas de los resorts más exclusivos. Se crean cuerpos especiales de policía turística, como en Tailandia, México, Brasil, Venezuela, Egipto o Grecia. Sin embargo, la presencia de estos sheriffs de barrio, encargados de mantener el orden público en las localidades turísticas, tienen inevitablemente una repercusión sobre la vida cotidiana de las comunidades anfitrionas. Con una mayor vigilancia sobre todo y sobretodos, incluso para los residentes, y con un impacto que desmiente, si aún fuera necesario, la leyenda del turismo como industria ligera.

Es fácil pronosticar, en este orden de ideas, la delimitación de territorios con un uso taxativamente recreativo. Zonas cuyo acceso está vedado a los no aptos para el entretenimiento. Reservas turísticas señalizadas con letreros que dicen: "Tourist area, keep off" (prohibido el paso). En cuanto a las barreras para mantener alejados a tiburones y campesinos, se utilizan varios sistemas: redes, muros, cancelas electrificadas o automatizaciones inteligentes, como umbrales electrónicos que reconocen la autenticidad del visitante y de su identidad. En semejante marco de habilitación para la actividad turística, habrá que tener en cuenta también la clandestinidad. Lo mismo que hay emigrantes desesperados que se esconden en el tren de aterrizaje de los aviones, se embarcan en pateras o viajan sellados en elinterior de los contenedores, habrá aspirantes a turistas que intenten la entrada clandestina en los exclusivos países de Jauja, jugándose la vida para hacer realidad un sueño.
El censo seguirá siendo la base para la discriminación, pero no la única: otras podrían ser la étnia, la lengua, la dotación genética, el lugar de procedencia, el conocimiento de fórmulas codificadas, la regularidad del curriculum vitae, la posesión de certificados de buena conducta, salud y fidelidad comprobadas, y así sucesivamente. Es inútil crear barreras si no se crean normas de acceso. De hecho, las dos cosas nacen y funcionan conjuntamente.
El mismo planteamiento también puede generar zonas inaccesibles a los turistas, por una serie de razones. O porque en estos lugares, todavía no saneados o liberados de posibles elementos perturbadores, no sería posible garantizar la seguridad, o porque los estándares de la hospitalidad no están (aún) homologados o fomentados con certificaciones ISO: una acogida demasiado diferente de los parámetros del llamado estilo occidental, es decir, del confort occidental, no aseguraría la necesaria tranquilidad a los clientes. Y a este paso todo es concebible, incluida la creación de zonas prohibidas para que el turismo no entorpezca los ejercicios militares.
No son suposiciones descabelladas. La mayor parte de las islas Andamán y de las cercanas Nicobar, en el golfo de Bengala, ya está turísticamente proscrita. Se trata de magníficos archipiélagos situados entre la India y Tailandia donde, por su interés estratégico, hay bases de la marina militar de Estados Unidos. Ante esta clase de prioridad, por ahora, no se hace ninguna excepción, ni siquiera con la industria turística competidora. Recuerdo que cuando pedí explicaciones al gobernador de las islas Andamán me respondió con una sonrisa que, por motivos de seguridad, también le habían denegado una autorización de estudio a Claude Lévi-Strauss, el antropólogo más importante del mundo.
En mayo de 2003, con una iniciativa sin precedentes, el gobierno británico decidió suspender todos los vuelos desde y hacia Kenia, considerándolo un destino inseguro. Tras una serie de graves atentados terroristas que han golpeado incluso a Arabia Saudí, la situación de peligro, para Estados Unidos, afecta ya a toda África Oriental. El Departamento de Estado norteamericano "desaconseja" viajar a una serie de países: Afganistán, Tayikistán, Jordania, Venezuela, Costa de Marfil, Líbano, Iraq, Yemen, Indonesia, Libia, Somalia, Angola, Pakistán, Nigeria, Israel, Bosnia, Herzegovina, Macedonia, Irán y Argelia. De vez en cuando se han lanzado anatemas parecidos contra Filipinas, Kenia, Turkmenistán, Islas Salomón, Argentina, Timor Oriental, Nepal o Malaisia. Hasta tal punto que un noticiario tercermundista difundido en la red ironiza sobre el hecho de que los estadounidenses aún pueden... ir al retrete.
Para evitar desagradables represalias, en estos últimos años se han ideado escapatorias, como las del visado volante. En tiempos del apartheid y del racismo de Estado, para la comunidad internacional Suráfrica se había convertido en una meta que había que evitar, sometida a un auténtico embargo turístico. Para no pagar las consecuencias, los que iban obtenían el visado de entrada en una hoja suelta. Los viajeros que frecuentan Oriente Próximo saben que a la entrada en Israel conviene pedir el visado separado: los países árabes que no reconocen el Estado hebreo no sellan pasaportes en los que conste el visado israelí. Asimismo, al entrar en la República de Chipre con el sello de Chipre del Norte en el pasaporte podríamos tener algún problema, por lo que conviene que nos lo pongan en una hoja aparte. Y en la misma clase de porblemas se enfrentan los estadounidenses que pasan sus vacaciones en Cuba: para no tener problemas a la vuelta, obtienen el visado cubano en un papel ad hocy no en las páginas del pasaporte.
Por lo tanto es legítimo preguntarse qué ocurrirá en los países que -según los dictados del nuevo imperio mundial- serán clasificados como "estados canallas", territorios tabú o nidos de terroristas. En un artículo titulado "The Costs and Consequences of American Empire", "Los costes y las consecuencias del imperio americano", publicado en una web de grandes viajeros, Chalmers Johnson se pregunta se no será más bienEstados Unidos la que se ha convertido en una "superpotencia canalla"?.
Cruzar ciertas fronteras, en plena globalización, quizá llegue a ser impensable, como en el mundo imaginado de George Orwell en la novela de política-ficción 1984. Y si alguien, a pesar de todo, decide visitar un mal llamado "Estado canalla" (¿se emitirán noticiarios actualizados similares a los actuales boletines epidemiológicos?) ¿será considerado sólo un temerario o, asu vez, una "persona canalla"? ¿O simplemente un criminal?
Sin llegar a tanto, es fácil prever que, como mínimo, el seguro no cubriría esta clase de turismo aventurero. Tal vez se seguirían los movimientos del transgresor desde un satélite. Y a su regreso le aguardaría una cuarentena política, quién sabe si en jaulas de privación sensorial como las de la base estadounidense de Guantánamo. Daría finalmente en el blanco entonces, el famoso spot publicitario de Alpitour: "¿Turista por tu cuenta? Ay, ay, ay...

Canestrini, D (2009) "Zonas turísticas y estados "canallas", en: No disparen contra el turista. Un análisis del turismo como colonización. Barcelona: Edicions Bellaterra. 106-108

Vendemos recuerdos (Memories for sale)

2010-09-23T06:10:00.000-07:00

Vendemos recuerdos (Memories for sale), de Carolina Corral Paredes.
Granada Center for Visual Anthropology Student Film. 2009. (24min)

Doña Rosa is an indigenous old woman who sells crafts in the market. Carlos is an enthusiastic tour guide who offers tours into indigenous people’s houses and families, including Paola’s. Their live’s work is to provide what a group of inquisitive tourists -and a filmmaker- might be looking for in an indigenous and picturesque region in the southern Mexican state of Chiapas.

Global Villages

2010-09-22T09:04:00.000-07:00

Global Villages, de Tamar Gordon.
Tourist Gaze Productions, 2005. (59 min)

En Global Villages, se representan diversos "parques temáticos étnicos" en China y Japón, donde las narrativas oficiales de la tradición y la historia se transforman en coloridos bailes e interacciones rutinarias.
Las representaciones en los parques temáticos de "comunidades imaginadas" van más allá de las fronteras de las chozas con techo de paja y las paredes de los propios parques. Mientras se divierten juntos, los turistas y los artistas también colaboran en la producción de un significado y valor del patrimonio, la nación y el mundo mismo. Global Villages, lleva a los espectadores del disfrute ingenuo a la reflexiva comprensión de los intereses empresariales y políticos que conlleva este despliegue de gentes y culturas; un lugar donde las cosas no son lo que parecen.

Revista ANKULEGI: Antropología y Turismo.

2010-09-07T11:34:00.000-07:00

La revista Ankulegi dedica el monográfico de su último número al estudio del turismo. Los distintos artículos que lo componen abordan el tema desde diferentes perspectivas antropológicas. Daniel Rementeria analiza en su texto el proceso de patrimonialización del frontón Jai-Alai de Gernika (Bizkaia) y su uso turístico, fijándose especialmente en la activación de la memoria social llevada a cabo en torno a la cesta punta. Juan Pablo Silva, por su parte, plantea una revisión crítica del documental Cannibal Tours (O’Rourke, 1988) desde las nociones de simulacro, colonialismo y multiculturalismo. Valentina Raurich continúa indagando en el mundo de la imagen, en un artículo que versa sobre el papel de la fotografía en la experiencia turística como herramienta de resignificación de signos y distinción social. Volviendo al patrimonio, Sergi Yanes dirige su mirada a la Rambla barcelonesa, y se pregunta por la incidencia del turismo en el modo en que la población local percibe ese espacio público, convertido en un icono turístico. Cierra el monográfico un artículo de Miren Urquijo y Margaret Bullen sobre la sidra y el chocolate como representaciones de la cultura vasca dentro del turismo gastronómico. Este número de la revista se completa con una colaboración de Júlia Vich sobre las prácticas adoptivas durante las dinastías Ming y Qing, y la habitual sección de reseñas.

Más información:

A propósito de Cannibal Tours (Dennis O'Rourke, 1987)

2010-08-26T06:38:00.000-07:00

Cannibal Tours, de Dennis O'Rourke, es el ultimo de sus documentales sobre los pueblos del Pacífico, después de su Yumi Yet (1976), Ileksen (1978), Yap... How Did They Know We'd Like TV? (1980), Shark Callers of Kontu (1982), Couldn't Be Fairer (1984), y Half Life (1986). La estructura narrativa del filme no tiene nada de particular: un grupo de occidentales europeos y norteamericanos, en apariencia un poco más adinerados que los turistas occidentales "mdios", remontan el río Sepik en Papua Nueva Guinea en un lujoso buque ultramoderno y equipado con aire acondicionado, y también sis afluentes en lanchas motoras más pequeñas, deteniéndose por el camino en distintas aldeas para tomar fotografías y adquirir objetos de artesanía local. En el documental se intercalan fotos fijas etnográficas y entrevistas de los "comentaristas", tanto con los turistas como con los lugareños que tratan de responder preguntas sobre las razones del fenómeno del turismo y sus consecuencias sobre la población local. La banda sonora que suena de fondo contiene mensajes ocasionales de radio procedentes del resto del mundo, un cuarteto de cuerda de Mozart y un concierto de flauta iatmul. O'Rourke (1987) dice de su propio filme: Cannibal Tours son dos viajes: el primero es lo que se describe, turistas ricos y burgueses haciendo un crucero de lujo por el misterioso río Sepik, en las selvas de Papua Nueva Guinea... la versión comprimida de un "corazón de las tinieblas". El segundo viaje (el verdadero texto del filme) es metafísico. Es un intento de descubrir el lugar del "Otro" en la imaginación popular. El documental pone plenamente de manifiesto (y la elección de la región de Sepik lo hace aún más palpable con una precisión absoluta) que ese "Otro" primitivo ya no existe. Lo que queda del mundo primitivo son ex primitivos, pueblos culturizados perdidos recientemente en el mundo industrializado y otra clase de ex primitivos que aún se clasifican bajo la etiqueta de "primitivos", una especie de "primitivos" intérpretes.

Durante la lenta primera fase de la globalización de la cultura, el colonialismo y la industrialización, y finalmente el turismo y la modernización, la modernidad, lo moderno... durante esa fase, la energía, el impulso y la libido por la globalización de la cultura procedía de las culturas europea occidental y norteamericana. Sin embargo, actualmente, los centros más antiguos de la modernidad reclaman un rendimiento de sus inversiones, una construcción implosiva del primitivismo (y de cualquier otro "ismo") es un pastiche posmoderno que podría llamarse "globalidad".
La posmodernidad es en sí misma un síntoma de la necesidad de borrar los malos recuerdos de Auschwitz, Hiroshima y los demás genocidios sobre los que se erigió la modernidad. Por supuesto, no se puede suprimir el pasado sin negar el futuro, y de ese modo, la fuerza motora principal de la posmodernidad es detener en seco la historia, al igual que la fuerza motora principal del turismo posmoderno es descubrir lugares que parecen existir fuera de la historia: naturaleza y estado salvaje que se conservan incólumes.
Las escenas que abren Cannibal Tours presentan muy bien varias figuras posmodernas. Una voz en off del servicio mundial de Radio Moscú anuncia un concierto de rock de Paul Simon en el Auditorio Lenin. Sin embargo, la figura posmoderna por excelencia del documental es un turista alemán satisfecho de sí mismo que se acerca como cualquier otro personaje del filme a ser su protagonista principal. Graba en vídeo compulsivamente sus experiencias de viaje mientras le habla a una grabadora de mano. Su edad es ambigua: podría ser lo bastante mayor para haber combatido en la segunda guerra mundial, una hipótesis que viene avalada por su atuendo, una versión de diseño de un informe de Afrika Korps. Explica a la cámara de O'Rourke: "Sí, he estado en el Líbano, Irán, la India, Tailandia, Birmania, China, Japón, Filipinas, Indonesia, las islas del Pacífico, en Australia dos veces, una vez en Nueva Zelanda, Sudáfrica, Rodesia, toda Sudamérica...". Aparece en el documental como alguien sobre el que ha recaído una maldición bíblica para expiar los pecados (¿o acaso serían los fracasos?) del nacionalsocialismo, y también para sustituir ciertos recuerdos. Va adonde el ejército alemán no pudo ir, expresando una especie de satisfacción despreocupada cuando se encuentra con un régimen fascista: "Me gustó Chile. El año que viene América Central...". Sólo los Estados Unidos no aparecen en la relación de sus itinerarios. Le pregunta a su guía iatmul: "¿Dónde habéis matado a la gente? Aquí mismo. ¿Aquí mataron a gente? [Da unas palmaditas encima de la piedra para poner más énfasis.] Ahora necesito una fotografía de nosotros dos aquí delante de la piedra, como recuerdo".

[...]

El ideal turístico de lo "primitivo" es el de un recurso mágico que puede utilizarse sin llegar a poseerlo ni aplacarlo en realidad. Sin el turismo, lo "primitivo" ocupa una posición no muy distinta a la de la libido o la pulsión de la muerte en el psicoanálisis, o la ingenua clase trabajadora del nacionalsocialismo, que se suponía que había obtenido una clase definitiva de cumplimiento del deber con su labor por la Patria. O el sueño del físico de la superconductividad a temperatura ambiente y la fusión de sobremesa. Éstas son todas fantasías morales poscapitalistas basadas en un deseo de negar la relación entre beneficio y explotación. Finjamos que podemos conseguir algo a cambio de nada. La fábula es como sigue: el rendimiento del tour de cazadores de cabezas y caníbales consiste en hacer del turista un verdadero héroe de la alteridad. En su toma de contacto y su experiencia de lo ultraprimitivismo lo que le confiere su status. Sin embargo, esto no les ha costado nada a los primitivos; de hecho, también ellos han salido ganando. Hacerle a alguien una fotografía no les cuesta nada, no en el sentido comercial occidental, y sin embargo, la fotografía tiene un valor. La imagen no tiene valor para el primitivo, y pese a ello el turista paga por el derecho a sacar fotografías. El "primitivo" recibe algo a cambio de nada, y se beneficia más allá de ello. ¿Acaso no ocurre incluso que la fama de ciertos primitivos, e incluso el respeto por ellos, aumenta cuando el turista se lleva las fotos consigo a Occidente? A primera vista, parece la culminación perfecta hasta el momento del sueño de los economistas capitalistas de que todo el mundo se enriquezca d emanera conjunta.
Obviamente, ello es imposible. Si se ha obtenido algún beneficio es porque se ha empleado una pequeña porción de naturaleza o porque algunos individuos han trabajado para que otros puedan ganar. Basta con ver cómo las técnicas avanzadas del moderno arte de gobernar y el arte de escenificar, recientemente escenificados en uno solo, permiten que la destrucción de la naturaleza y la alienación del trabajo permanezcan ocultos a la vista. Pero ¿cómo se ocultan a la conciencia? La única forma de hacerlo es mediante la educación negativa, en concreto mediante la eliminación de un acuerdo de intercambio dentro de las relaciones de intercambio. En la relación entre los turistas y los primitivos, esta impostura transforma el territorio sin propiedad, literalmente, de los primitivos en una propiedad. El turismo ha conseguido (y ésta es su habilidad especial en la familia de las instituciones humanas) asignar valor a la propia falta de propiedad. "Mira, no ponen vallas alrededor de sus campos. ¡A eso hay que sacarle una foto!" "Trabajan sólo para su propia subsistencia. ¡Eso hay que contárselo a nuestra sociedad en exceso comercial cuando volvamos a casa".

[...]

En resumen, hay tanta complicidad mutua en la definición general de la interacción entre el turista posmoderno y el ex primitivo que el sistema casi produce el ideal económico imposible. Los primitivos intérpretes se quejan de que están explotados, pero al hacerlo se cuidan muy mucho de no desarrollar esta queja hasta el extremo de que su valor como atracción "primitiva" se va mermando. En esencia, deben aparecer como salvajes casi nobles, auténticos salvo por unas modificaciones que les han sido impuestas por otros: venden collares, no intercambian divisas. Se granjean la simpatía del turista basándose en las condiciones de su relación con el turista, y este arreglo funciona casi del todo. O'Rourke le pregunta a un joven que aparece en la cámara cómo se siente cuando le sacan una foto, y señala que mientras él (O'Rourke) toma su fotografía, una de "ellos" (una mujer turista) también ha aparecido por detrás para tomar una nueva foto: "Una de ellos te está mirando ahora". La turista toma la instantánea y, con paso torpe, se adentra de lado en la toma de O'Rourke para dar al joven algo de dinero por dejarse fotografiar. O'Rourke se limita a comentar en tono seco: "Qué duro es ganar un dólar". Podemos sentir lástima, pero sólo hasta el momento que pensamos en las condiciones laborales de un trabajador del acero en una fundición, un trabajador agrícola en los campos de California, o incluso una modelo de Manhattan a quien también pagan por sacarle fotografías, pero bajo condiciones de una demanda más exigente respecto a las cualidades interpretativas.

Fragmentos de "El canibalismo en la actualidad" en Lugares de encuentros vacíos
Dean MacCannell [2007] (1992)
Melusina

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Aquí podeis ver algunas escenas:
y aquí la película completa online:

Tourism and Seductions of Difference (Lisboa, 9-12 September)

2010-08-19T05:42:00.000-07:00

Who, or what are tourists seduced by? What constitutes their arousal? How do tourists learn what to be seduced by? How is the tourist experience and the temptation to travel framed? What can these attractions tell us about the moral order of tourism and modern culture? How are forms of local, ethnic, gender and national self being shaped and maintained in the contact zones of tourism? How are tourist attractions assembled to entice tourists? How is seduction in tourism being politically framed? What are the threats and consequences of seducing tourists? What happens when tourists seduce? How can seduction work as a means for resistance? What happens when seduction is rejected?
As tourism research spreads into the social sciences, this Conference will tackle one of the central ontological and phenomenological premises of tourism, the fascination with the idea of 'Others'. Anthropologists have studied how separations between ‘Self’ and ‘Other’ become part of various public and personal aesthetics of everyday life. They have studied how the idea of differences between people, temporalities and places enable social actors to constitute and maintain selfhood within a wider cosmological scheme of social life. In the field of tourism practice, one of the most basic premises consists in temporarily overcoming difference, be it through the journey to a ‘different’ place, the eating of ‘different’ food, the contact with ‘different’ people. Whatever their ontological underpinning, Self and Other are almost ceremonially brought into contact. Self is deliberately immersed in the realm of an Other. Moreover, in the post-touristic context ‘back home’, the visited Other seems to perpetuate a presence, a sympathetic quality. It has penetrated the touristic body, is invoked in travel stories and embodied in photographs and souvenir objects. While rhetorically and socially separated, ‘Self’ and ‘Other’ hence appear here in fact mutually constitutive, exerting seductive powers upon each other, ‘bewitching’ and ‘colonising’ each other, invoking each other and making each other a fetish of their own existence. The touristic immersion in the Other seems part of an ontological work which enables the maintenance of Selfhood.

This Conference will explore the seductive powers underlying this immersion of Self in the Other and the forms of social life and exchange its shapes at different scales of social life. It will bring together around 200 academics from more than 30 countries presenting 150 papers during four days. The Conference is likely to be the largest anthropological event ever focusing on tourism. Download a draft programme (V2.85 updated 11 August 2010). It also includes a film festival, various study tours, an ‘intergenerational’ networking event and a book fair. The philosophy of this event and of the network of researchers who have been organising it is to be open and accessible. For that reason, the registration fees were fixed at a strict cover-cost basis and include all lunches, coffee breaks and a dinner.

Organisers
Centro em Rede de Investigação em Antropologia (CRIA)
Tourism Contact Culture Research Network (TOCOCU)
Centre for Tourism and Cultural Change (CTCC)

Link Menu
Conference Programme
TOCOCU Festival of Ethnographic and Documentary Film
Academic Committee / Organisation Committee
Registration / Sponsorship
Travel to / Stay in Lisbon
Contact

You are not a tourist(?)

2010-07-19T12:41:00.000-07:00

Muy común es esa sentencia de 0,99 céntimos: "Yo no soy un turista, soy un viajero". En la web Trourist, propiedad de la empresa Breaking Molds S.L., han hecho de esta idea su gracioso negocio. Su lema es: "A trourist traveler doesn’t travel to disconnect; he or she seeks to connect to the world, and new worlds, instead".
El plato estrella es la serie de mini reportajes titulados: ExperienceLess. La idea es sencilla: llegas a una ciudad, te sientas en la calle o en el metro con un cartelito de cartón que ga: I'm experienceless, please show me the most especial places in... (y la ciudad en cuestión), o I'm experienceless, i don't want to see (aquí la ciudad) I wanna to live it! Help!, y esperas que algún indígena te recoja y te quiera como amigo. De su mano, podrás conocer todo aquello que el turista "normal" no ve, ni experimenta ni disfruta.
En estos videos, podemos ver todo un compendio de situaciones surreales en torno a la experiencia turística. Los creadores del web, se proponen viajar sin ser guiris, pero su periplo antiturístico cae una y otra vez en las geografías, actividades y representaciones "del otro" más turísticas.
Los ideales de ese viajero romántico, descubridor ocioso de culturas, que entra en contacto con la "realidad" de una sociedad singular, que es absorbido por las cosmologías de pueblos, ciudades y comunidades que viven a miles de quilómetros de casa, nutren la idea de Trourist. Como producto comercial que es, sabe atraer a un público afín a esos imaginarios y se adapta cómodamente a las formas de turismo urbano y las tecnologías de comunicación 2.0.
Los remotos lugares son ciudades punteras en el turismo internacional, el contacto entre hosts and guests se convierten en experiencias en la vida cotidiana con los locales. Se huye del patrimonio turístico más conocido, para adentrase en "la otra ciudad", alejada de sus semejantes, en contacto (en adopción) continuo con la pureza que portan los "de allí". A momentos, parece un alegato al desacreditado, por vanal, popular e impuro, ocio turístico de masas. La reveladora realidad no está al alcance de las masas.

En la web de máketing turístico, Turismo en la Dream Society, hacen una buena presentación de esta idea comercial: "Erase una vez una sociedad alimentada por las emociones, que huyó de los productos turísticos convencionales para desembarcar en los productos turísticos experienciales. Ahora, los proveedores de servicios serán sustituidos por los gestores de experiencias en un mercado abierto y co-creado bajo la filosofía 2.0."

Nos apuntan en su decálago (medio decálago, 5) las razones por las cuáles no son turistas:

Porque quiero divertirme al máximo.
Porque detesto pagar más por menos.
Porque paso de lo masificado y lo artificial.
Porque soy más de hacer que de ver.
Porque me gusta tener conversaciones interesantes con la gente del lugar.
Porque quiero vivir experiencias que sean únicas y memorables.

Y nos dejan un video en el que otros seres nos dan sus razones.

I'm not a tourist from trourist on Vimeo.

También, en su blog, tienen un curioso video sobre How to be a carioca or at least act like one. Un guiri en Rio de Janeiro que no quiere ser guiri y se va de carnaval. No tiene desperdicio.
Como no lo tiene esta entrada: Cinco consejos para ligar en un viaje.

Como explican aquí: "El proyecto Trourist ha sido el ganador del XII Premio José Manuel Kutz a Experiencias Empresariales de Éxito que otorga la ESTE-Facultad de CC.EE y Empresariales de la Universidad de Deusto y el Colegio Vasco de Economistas. Detrás del proyecto están Mikel Cortés, Jokin Bereciartu, Xabier Albeniz e Imanol Abad, pertenecientes al programa inNNoVanDis de la Universidad de Deusto, el objetivo de dicho premio es reconocer y destacar iniciativas en el ámbito de la creación de empresas y así lanzar proyectos innovadores contadas en primera persona por miembros del Colegio Vasco de Economistas".

También nos lo explica uno de sus creadores, Imanol Abad:

En esta web (y otras) también se habla de Trourist.

One day culture will bring us money

2010-07-17T02:46:00.000-07:00

Por qué no fui a Disneylandia (Dean MacCannell)

2010-07-16T03:55:00.000-07:00

Cuando tenía dieciocho o diecinueve años e incluso a partir de los veinte pasé varias veces por Dysneylandia, recorriendo las autopistas del condado de Orange, en el sur de California, pero nunca me paré. Sabía que aquel era el lugar de peregrinaje del fundamentalismo capitalista, la Meca de Mickey, y que los niños enfermos terminales muchas veces expresaban su deseo de visitar Disneylandia antes de morir, como "último deseo". A los diecinueve años, ésa me pareció razón suficiente para no ir, pero había aún más razones personales para mi resistencia. En aquella época, que era un gran aficionado al montañismo, y pasaba por Disneylandia la mayoría de las veces de camino para reunirme con otros montañistas en el sur de la Sierra. Desde mi privilegiada tribuna móvil de la autopista, lo único que veía del parque era la enorme reproducción de escayola de Matterhorn que sobresalía por encima de las verjas. Cada vez que veía la montaña de pega, me acordaba de los cuatro alpinistas que perecieron en la expedición de Whymper, al romperse su cierda cuando regresaban del primer ascenso con éxito a la cima del Matterhorn verdadero en 1865. En mi cabeza, relacionaba Disneylandia con la muerte, y el Matterhorn de mentira me recordaba las grotescas "máscaras funerarias" de escayola que había visto en los museos. En aquella época, no tenía ningún sentido para mí que alguien quisiera hacer una máscara funeraria de la naturaleza.

Disneylandia también es el palacio de las pequeñas deidades animales hiperreales del celuloide: ni muertas, ni vivas tampoco. Mickey Mouse y sus amigos son una repetición evidente de la mitología india norteamericana, pero en el parque temático, los animales aparecen como inversión virtual de las míticas figuras indias. En Disneylandia son inocentes, estúpidas y divertidas, no obstinadas, astutas e instructivas. Los rasgos temáticos son los mismos para la búsqueda de los espíritus indios y la visita turística a Dineylandia: ambos implican un viaje sagrado a un objetivo lejano para obtener unas palabras preciosas de un espíritu animal protector. Sin embargo, la libido, la energía y la riqueza fluyen en la dirección opuesta en Disneylandia, no se inyectan en los jóvenes como una clase de poderes enpeciales, sino que provienen de los jóvenes y se dirigen hacia el parque como una clase de lugar especial. Como centro pseudoreligioso, Disneylandia guarda una semejanza demasiado fuerte con otros lugares similares antes de su creación: se construyó sobre una negación violenta o supresión de creencias religiosas de las personas que habían ocupado previamente ese mismo lugar.
En 1960, en mi versión de segundo año de carrera del materialismo dialéctico, "interpretaba" Disneylandia como una supresión y, a la vez, como una falsa excusa para el fracaso de la sociedad que la rodeaba. Si las autopistas del sur de California sufren atascos continuos, el monorraíl de Disneylandia funciona con una precisión perfecta. Si los habitantes de las comunidades vecinas están condenados a vivir de sus propios desperdicios, "Main Street USA", la Calle Mayor de Disneylandia, está impecable. Si la sociedad se ha vuelto violenta, en Disneylandia reina la paz. Si la sociedad se ha vuelto demasiado comercial y materialista, en Disneylandia se puede comprar con "dólares Disney" de descuento. Si California parece no tener centro ni razón de ser, Disneylandia al menos atrae como centro, como lugar real, o destino. En definitiva, la razón de ser de Disneylandia estriba en "demostrar" que la realidad social capitalista es una especie de accidente raro que no debería relacionarse con las relaciones políticas y económicas reales: el corazón del sistema es puro y bueno.
En 1981, pasé cinco meses en el condado de Orange realizando trabajo de campo etnográfico. Visité Disneylandia en una ocasión, sobre todo para ver la "Fuente Musical" del Hotel Disneylandia, porque según mis interlocutores de las comunidades vecinas, la población "local" era la atracción con la que más habían disfrutado.

Dean MacCannell
Comentario autobiográfico: por qué no fui a Disneylandia (81-82)
Fragmento del libro Lugares de encuentros vacíos (2007, Melusina).

Gran Hotel Barcelona

2010-07-07T04:00:00.000-07:00

Un itinerari per les històries ocultes

dels hotels més devastadors de Ciutat Vella

Dissabte, 10 de juliol de 2010, a les 11:00h. Davant la façana principal del Palau de la Música Catalana. Carrer de Sant Pere Més Alt, s/n. Barcelona.
Organitza:

Col.lectiu Magdalenes.

Assemblea pel dret a l'habitatge VdeVivenda.

Col·labora:

Xarxa Veïnal de Ciutat Vella.

Han passat ja 18 anys des de que Barcelona s'autoproclamà com la Seu dels millors Jocs Olímpics de la història. A partir d'aquell moment el somni dels nostres empresaris i polítics de posar aquesta ciutat en el mapa internacional dels destins turístics pot considerar-se acomplert. Ja tenim turistes! I no pas pocs! Els nostres carrers, les nostres places estan en l'imaginari desitjat d'una ampla categoria de potencials visitants: des de l'adolescent europeu a la recerca de diversió i terrasses assolellades on tastar la famosa sangria, passant pel japonès que vol acomplir el seu somni d'aprendre flamenc, fins al jove arquitecte europeu desitjós de treballar en una ciutat on qualsevol cosa pot ser construïda, fins i tot un gratacels de 100 mts d'alçada a primera línia de mar. I que podríem dir de tants i tants romàntics que escullen Barcelona per celebrar el seu acomiadament de solter!? Tots volen venir a passar com a mínim un cap de setmana en aquesta ciutat.

Estimats veïns i veïnes de Ciutat Vella, volem convidar-vos a fer un volt pels carrers dels nostres barris, Volem dur-vos per una "ruta turística" anómala en la qual, en comptes d'esglèsies i museus, anirem a visitar alguns dels hotels i projectes hotelers més significatius del centre de Barcelona. Algnus d'aquests edificis estan ja construïts i en plè rendiment. Altres són, de moment, tan sols un projecte i en alguns casos, encara pendent d'aprovació. La majoria, però, són hotels de luxe. Les visites que us proposem serviran per analitzar els impactes que está provocant el turisme en el teixit social, econòmic i urbanístic de la nostra ciutat. En les diferents etapes d'aquest itinerari es parlarà de com el Districte segueix perdent població i usos de l'espai píblic, mentre que bars de moda i restautants prohibitius proliferen arreu; de com la construcció d'hotels i apartaments turístics on abans hi havia veïns i veines ha contribuït a l'alça dels preus d'un habitatge cada vegada més escàs; de com a través de projectes com el conegut Hotel del Palau es va esborrant el patrimoni històric de la nostra ciutat, i un llarg etcètera.

El nostre centre històric es va convertint dia rere dia, esfondrament rere esfondrament, en una inmensa escenografía d'un parc temàtic en el que no sembla que ens quedi altra opció que convertir-nos en els figuants d'aquest gran espectacle que és Barcelona. Ens cal realment una altra Venècia aquí?

(Text de la jornada)

ITINERARI

PARADA 1 - L’HOTEL DEL PALAU, «LA GALLINA DELS OUS D'OR»
Juan José Lahuerta, arquitecte i professor d'història de l'arquitectura de l’ETSAB.

Maria Mas, AAVV Casc Antic.

PARADA 2 - L’HOTEL MAGDALENES, «GRÀCIES A LA LLUITA VEÏNAL AIXÒ NO SERÀ UN HOTEL

Jordi Gascón, Coordinador de Turisme Responsable.

Anna Obradors, Espai Social Magdalenes.

PARADA 3 - L’ HOTEL VELA, «L’EXOTISME DE DUBAI A CASA»

Zaida Muxí, arquitecta i professora d'urbanisme de l’ETSAB.

Gala Pin, Plataforma en defensa de la Barceloneta.

PARADA 4 - L’ HOTEL MIRAMAR, «L'HOTEL DELS HORRORS URBANÍSTICS»

Eduard Moreno, advocat i jurista especialitzat en urbanisme.

PARADA 5 - L’ HOTEL DRASSANES, «EL QUE EL RAVAL NECESSITA: 35 METRES DE TURISTES MÉS»

Jordi Borja, sociòleg, geògraf i urbanista.

Ada Colau, membre de l'Observatori DESC i activista pel dret a l'habitatge.
PARADA 6 - L’ HOTEL BARCELÓ, «UNA EXPERIÈNCIA DE DISSENY AL COR DE LA CIUTAT DE L’EXCLUSIÓ”
Manuel Delgado, antropòleg i membre de l'Observatori de la Vida Quotidiana, ICA.

Manel González, Coordinadora contra l’especulació del Raval.

APARTAMENTS TURÍSTICS A CIUTAT VELLA
Teresa Picazo, AAVV Gòtic.

L'altra informació turística.

2010-07-06T05:16:00.001-07:00

Playtime, de Jacques Tati.

2010-06-30T15:25:00.000-07:00

No vale la pena comentar nada... se tiene que ver.
Una obra maestra.

Playtime (Jacques Tati, 1967)

Locals and Tourists

2010-06-29T05:19:00.000-07:00

Hace un tiempo colgamos en el blog una propuesta interesante para mapear los flujos turísticos en una ciudad como Barcelona. Ahora nos llega otra iniciativa por el estilo, pero con algunas novedades: Local and Tourists, es un proyecto de Eric Fischer que consiste en mapear las principales ciudades turísticas del mundo a partir del rastreo de fotografías via Flickr o Picassa.

Es estos mapas, podemos ver de color rojo manchas espaciales que representan los puntos donde los turistas toman las fotografías (si las fotos se han tomado en un rango de tiempo inferior a un mes), en azul donde lo hacen los locales (si las fotos se han tomado en un rango superior al mes), y en amarillo donde lo hacen ambos o donde no es posible determinar quién lo hace.

Quedaría por descifrar la rigurosidad metodològica y tècnica del trabajo, no tanto por parte del autor, sino por las fuentes del material utilizado. Aún así, es una buena idea que puede aportar datos curiosos sobre los movimientos turísticos en la ciudad, así como los itinerarios que se siguen.

TURISME A LA BARCELONETA: BENEFICI O MALEFICI? (Apunts post-debat)

2010-06-18T03:32:00.000-07:00

Apunts després de les jornades de debat amb els veïns i veïnes de la Barceloneta

OVQ (www.ovq.cat)
Turiscòpia (www.turiscopia.blogspot.com)

“Las ciudades, como las empresas, son lo que es su gente”

Àrea de Promoció Econòmica de l’Ajuntament de Barcelona.
Campanya publicitària de l'any 2008

Els veïns i veïnes de la Barceloneta van ser el principals protagonistes de les jornades organitzades per l'Observatori de la Vida Quotidiana en torn a l'impacte del turisme al barri. Sota la pregunta “¿benefici o malefici?” aquests veïns van mostrar una maduresa contundent a l'hora de formular les problemàtiques del barri i l'origen d'aquestes. Poc més van poder afegir els tècnics, acadèmics, experts i intel·lectuals convidats que no apuntessin el veïns amb afectivitat i orgull de pertinença. I és que una de les claus per entendre la Barceloneta és entendre el seu teixit associatiu i organitzatiu, que és el reflex de la singular solidaritat dels seus habitants.

El problema no és el turista, sinó les polítiques en relació al fenomen turístic. L'entramat caòtic que es percep a la Barceloneta no és innocent: el mercat fa d'Administració, l'Administració fa de policia, la policia fa de jutge, i el jutge no se sap de què fa. La posició majoritària de les veïnes i veïns de la Barceloneta és clara: el problema no és tant el resultat de les polítiques de l'Ajuntament, el problema és la falta de polítiques, l'absència d'una Administració que deixa la regulació del turisme en mans de les grans empreses, els interessos del mercat i el seu poder fàctic. En la incògnita queden propostes municipals com les dels Consells de Barri en pro de la participació ciutadana i la proximitat amb l'Administració (recordem que el Pla Estratègic de Turisme no va voler participar al debat, tot i que els resultats de la consulta ciutadana que va fer apuntaven que tres quartes parts del habitants de Ciutat Vella estan a favor de crear taules de debat sobre el tema). En aquest sentit, molts dels participants, manifestaren repetidament en el decurs de les jornades la necessitat d’organitzar-se més enllà de les propostes de l’Administració.

Al cap i a la fi, l'únic missatge institucional que sembla arribar als ciutadans de la Barceloneta és la propaganda turística que anima a visitar (“Some reasons to choose Barcelona”, Turisme de Barcelona, 2010, “Barcelona likes you”, Aj. de Barcelona, 2010), gaudir (“Vicky Cristina Barcelona”, Woody Allen i Aj. de Barcelona, 2008) i consumir a Barcelona (“Barcelona, la millor botiga del món”, Aj. de Barcelona, 2010). Aquesta mercadotècnia també preveu la possibilitat que el missatge arribi a ser ofensiu i per això la oferta es conjuga amb certa exaltació de l'orgull de pertinença a la ciutat (“Visc(a) Barcelona”, “Barcelona Batega!”, “A Barcelona TMB és el que ens mou”...) que suavitzi l'agressivitat dels missatges persuasius dirigits al visitant ociós i que no són ignorats pel local.

L'Hotel W Barcelona, més conegut com Hotel Vela, és la icona cega i totalitària del litoral barceloní: l'interès particular d'una empresa està per sobre de l'interès comú de tot un barri. I és que el problema de l'Hotel Vela, dels altres hotels de nova construcció, apartaments, serveis turístics (de botigues a restaurants, passant pels serveis de mobilitat) no és tant la seva existència o el seu impacte estètic i ambiental, sinó el seu impacte sobre el teixit econòmic i social del barri, que ha provocat un augment ràpid i anàrquic de preus sobre les necessitats de primer ordre tals com el preu de l'habitatge (gentrificació) o de la cistella bàsica. No per casualitat, les jornades van acabar amb un intent de “visita turística” dels veïns i veïnes participants a l’interior del nou hotel, que va ser avortat a la mateixa porta pels serveis de seguretat.

Que a la Barceloneta hi hagi un col·legi, el CEIP Mediterrània, que des de fa més de tres anys faci classe en barracons i que no disposi d'una biblioteca pròpia no ajuda a generar posicions de trobada entre associacions veïnals, AMPA i Administració. Tampoc el fet que proliferin usos turístics a edificis de habitatges i que els llogaters fixos no disposin de poder per decidir els usos comercials de l'edifici que a curt termini provoquen l'especulació de preus.

Però el camí a prendre no és el mateix per a tots: les diferències entre els que viuen a la Barceloneta i els que volen viure de la Barceloneta afecta a tota una sèrie de concepcions sobre inseguretat, legitimitats, usos del carrer, solidaritats i anonimats. Per a uns, la presència policial crea seguretat, per altres, el contrari. El “no em robis que sóc del barri” es transforma en “m'han robat tot i ser del barri”. Si la inseguretat creix, l'ús social del carrer i la solidaritat practicada es redueix; si els espais de trobada tanquen o es transformen en guetos elitistes els veïns no es reconeixen. Fins i tot un símbol del barri com el Club Natació Barceloneta, creat originàriament amb els diners dels veïns, va voler pujar els preus de l’abonament i descongestionar el club d'avis que poc aporten al glamur (rendibilitat) de la zona.

I tot això fa referència a la pèrdua del caràcter de barri, com apuntava Jordi Borja, o la desmobilització social dels seus habitants a la que apuntà Manuel Delgado, que trenca amb la base vital, conflictiva i dialèctica de tota societat urbana. ¿Ón són les 160 famílies que hauria d'haver darrere els 160 nens/es que estan als barracons del CEIP?, es preguntava una de les ponents.

El turisme industrial totalitari -absent de regulació administrativa- que s'imposa a la Barceloneta i acaba amb la dissensió, però no per mitjà de l’acord, sinó per mitjà de l'esgotament i la impotència d'enfrontar-se a un invasor que no te cara ni ulls, que no és persona sinó societat anònima (S.A.), desinteressada d'establir comunicació i diàleg.

Si la mirada embadalida del turista no preveu la presència activa del local en el seu espai d'oci i repòs, innocent serà pensar que la política mercantil de les empreses turístiques ho faci i actuï en conseqüència. Per què interessar-se per la població local, si més aviat fa nosa, i no quadra en els seus diagrames de vendes i beneficis?

TURISME A LA BARCELONETA: BENEFICI O MALEFICI? (5 i 12 de juny)

2010-05-31T13:12:00.000-07:00

TURISME A LA BARCELONETA: BENEFICI O MALEFICI?

Jornades de debat amb els veïns i veïnes del barri

Dissabtes 5 i 12 de juny de 2010 a partir de les 10:30 h.
Lloc: Centre Cívic Barceloneta

La Barceloneta, antic barri mariner de la ciutat, és avui un gran exemple de com les polítiques de promoció turística i planejament urbanístic afecten un territori concret. La zona és el nucli urbà més proper a la platja de tot Europa. I aquesta posició, “estratègica” per a determinats interessos, ha provocat que en les darreres dues dècades el barri sencer s’hagi vist immergit en un procés de transformació que ha modificat profundament la seva fesomia, el seu teixit social i els usos que avui es fan dels seus carrers, comerços, places i platges.
És per això que convoquem veïns i veïnes del barri a discutir plegats sobre les conseqüències d’aquesta realitat.

DISSABTE 5 DE JUNY
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10.30h. – 12.15h. – TURISME I ESPAI PÚBLIC (Centre Cívic Barceloneta)

Manuel Delgado – Professor d’Antropologia (UB)
Carlos Brau – Coordinadora de Cors de la Barceloneta
Eduard Casas – Obra social Santa Lluïsa de Marillac
Piero Ferrari - President de la Associació de Comerciants i Industrials de la Barceloneta (ACIB)
Mamadou Diagne - Nómadas del siglo XXI

12.30h. – 14.00h. – TURISME I URBANISME (Centre Cívic Barceloneta)

Josep Maria Montaner - Arquitecte
Gaspar Maza – Professor d’Antropologia (URV)
Gala Pin – Plataforma d’Afectats en Defensa de la Barceloneta
Un representant de l’Associació d'Apartaments Turístics de Barcelona (APARTUR)

Tot el matí – CÀMERA OBERTA: COM M'AFECTA EL TURISME? (Centre Cívic Barceloneta)

14.30h. – DINAR POPULAR (Plaça de la Barceloneta)
A càrrec de la Cooperativa de Consum La Sardineta

17.30h. – CINEFÒRUM TURISCÒPIA (Centre Cívic Barceloneta)
Projecció del documental BCN Thematic Park + una àmplia selecció d'espots turístics i promocionals de la ciutat

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DISSABTE 12 DE JUNY
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11.00h. – LA TRAMA DEL BARRI I LA VIDA QUOTIDIANA (Centre Cívic Barceloneta)

Mercè Tatjer – Geògrafa i historiadora (UB)
Julián Garcia – President del Club Natació Atlètic Barceloneta
Vicent Baena – Barcelona Activa
Lourdes López– AVV. L’Òstia
Josep i Martí Domenech – Restaurant Can Manel
Silvia Aymá, Montse López – Plataforma CEIP Mediterrània

14.30h. – PAELLA POPULAR (Carrers Doctor Giner i Partagás / La Maquinista)

A càrrec de Compartir Dóna Gustet
Xerrada de sobretaula amb Jordi Borja, geògraf i urbanista

17.30h. – TOUR PEL TURISME A LA BARCELONETA (Porta del Mercat de la Barceloneta) Itinerari a càrrec de La Geografia Esborrada + Presentació del còmic “I love Barceloneta”

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Organitza:
OVQ (Observatori de la Vida Quotidiana)

Amb la col·laboració de:
Turiscòpia/ Compartir Dóna Gustet / La Geografia Esborrada / Cooperativa de Consum La Sardineta

I la participació de:
Coordinadora de Cors de la Barceloneta /Agrupació de Comerciants i Industrials de la Barceloneta / Plataforma CEIP Mediterrània / AVV. L’Òstia / Plataforma d’Afectats en Defensa de la Barceloneta / Restaurant Can Manel / Club Natació Atlètic Barceloneta

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Centre Cívic Barceloneta
C/ Conreria, 1-9
(Metro L4-Barceloneta – Bus 36, 45, 57, 59, 157)

Foro de Turismo Responsable

2010-03-25T09:47:00.000-07:00

Os presentamos y aplaudimos las iniciativas del "Foro de Turismo Responsable" [www.foroturismoresponsable.org] que desde 2004 trabaja en favor de un turismo sostenible y de forma crítica versus las políticas de los modelos turísticos dominantes.

Tal y como nos explican, este Foro tiene como principlaes líneas de actuación:

- La sensibilización de la población, reclamando su responsabilidad como consumidores de servicios turísticos.
- El apoyo a propuestas turísticas controladas y gestionadas por la población local, que defienden un mundo natural vivo, una sociedad justa, respetuosa y equitativa y el desarrollo de actividades verdaderamente sostenibles.
- La incidencia y denuncia de las políticas públicas de desarrollo turístico que favorecen el capital internacional en detrimento de los derechos de la población anfitriona y de la sostenibilidad de los ecosistemas.
- La incidencia y denuncia de las políticas corporativas de las empresas turísticas que perjudiquen el desarrollo local sostenible de las zonas de destino.

Recientemente han publicado un documento con el posicionamiento del FTR alrededor de las políticas de turismo y cooperación que fue presentado ante la OMT y el AECID, y que es de muy recomendable lectura.
Lo podeis encontrar en la página principal de su web o aquí.

Travelogues (parte 3): The travel film archive

2010-03-18T08:25:00.000-07:00

En este tercer post dedicado a los travelogues queremos presentaros a The Travel Film Archive (aquí), un verdadero archivo audiovisual donde encontrar cientos de documentales y videos dedicados a los viajes y el turismo en todo el planeta. Hay algunos documentos excepcionales.

Autores como Burton Holmes, Andre de la Varre, Carl Dudley, James A. Fidzpatrick, Eugene Castle... todos ellos impulsores y creadores de travelogues durante los inicios del siglo XX.

Disponen de una web y de un canal propio en Youtube donde poder ver mucho de su material.

Aquí una muestra:

Travelogues (parte 2): la Jam Handy Organization: turismo y propaganda.

2010-02-18T07:21:00.000-08:00

A principios de la Primera Guerra Mundial Henry Jamison Handy (1886-1983) fundó la Jam Handy Organization, una productora de videos propagandísticos y de entrenamiento que alcanzó gran éxito en la norteamérica de entre los años 30 y 60 (como Coronet Films). Las cintas realizadas son un buen testimonio audiovisual de la corriente moral de la época y algunas muestran una promoción del turismo y los viajes muy acorde a esos felices años dorados para la clase media-alta norteamericana.

A diferencia de los metrajes de Burton Holmes, las películas de Henry Handy tienen una clara intención comercial, ideológica y propagandística. Así, empresas como Chevrolet, General Motors o Coca-Cola, utilizaron estos canales de difusión para fusionar sus marcas con los estilos de vida y de ocio que promovía el way of life imperante y que de forma directa o residual ha formado la cultura de consumo y los hábitos "globalizados" de hoy en día.

Aquí nos enseñan "cómo ir a los lugares" (How to go places), por cortesía de Chevrolet:

Aquí otra cinta memorable, Roads to Romance, de 1950. Un viaje a través de los dorados Estados Unidos:

Y por último, la joya de la corona... un travelogue alrededor de un "mundo maravilloso": (Wonderful World), por cortesía de Coca-Cola.
No tiene desperdicio.

Wonderful World 1 (video)
Wonderful World 2 (video)
Wonderful World 3 (video)

(debido a los megas del video -más de 100- sólo podemos indicaros los enlaces)

Estos y otros archivos audiovisuales, fueron recuperados y puestos en dominio público gracias al Archivo Prelinger [www.prelinger.com].
Los podeis encontrar en www.archive.org

Travelogues (parte 1): Burton Holmes y la génesis de los spots turísticos.

2010-02-17T12:10:00.000-08:00

Los travelogues, traducidos como "cuadernos de viaje", son películas documentales de viajes.
El concepto fue acuñado por el cineasta, fotógrafo y sobretodo viajero norteamericano Burton Holmes (1870-1958), considerado el padre de los documentales de viajes.

Aquí os dejamos una breve biografía de B. Holmes, publicada a raiz de la publicación del libro Travelogues: Crónica del mayor viajero de su tiempo (1892-1952).

Este video, es la cinta más antigua que se conserva del autor (1901) y muestra los orígenes de su trabajo.

Si bien B. Holmes fue la figura clave en la génesis de los travelogues, a partir de él se fueron gestando muchísimos más projectos dirigidos a hacer pedagogía con materiales audiovisuales sobre el mundo de los viajes. En una época donde el turismo se iba mostrando como una industria emergente, la expansión de esta forma de comunicación y posteriormente de promoción turística, contribuyó de una manera exponencial al acercamiento de un "nuevo mundo", que iba desde el lejano oriente, las modernas ciudades europeas y las bellezas naturales de los propios Estados Unidos.

Panorama, en los años 60 produjo este video promocional de un dispositivo multimedia compuesto por unas diapositivas, unos discos de vinilo y unos libros explicativos que presumían ser el adelanto tecnológico de las prehistóricas cintas de Holmes.

Miss Clark nos lo explica:

Y así paso a paso, la promoción turística fue creciendo hasta convertirse en una de las mayores fuentes de información masiva que existen sobre el mundo, sus gentes y sus lugares. Eso siempre y cuando el turismo nos hable efectivamente de este mundo y no de otro imaginado....

Como dijo Burton Holmes en 1921: "To travel is to possess the world"

Cuidemos al turista.

2010-01-23T04:28:00.000-08:00

Spot de los años 60.

Arqueología Turística (Parte 2). (Litoral catalán)

2010-01-14T13:51:00.000-08:00

"La ruina, en efecto, es el tiempo que escapa a la historia: un paisaje, una mezcla de naturaleza y de cultura que se pierde en el pasado y surge en el presente como un signo sin significado, sin otro significado, al menos, que el sentimiento del tiempo que pasa y que, al mismo tiempo, dura".

Marc Augé, El tiempo en ruinas
(2003) Ed. Gedisa

Arqueología Turística (Parte 1). Takakonuma Green Land Amusement Park (Japón)

2010-01-13T11:08:00.000-08:00

"La contemplación de las ruinas nos permite entrever fugazmente la existencia de un tiempo que no es el tiempo del que hablan los manuales de historia o del que tratan de resucitar las restauraciones. Es un tiempo puro, al que no puede asignarse fecha, que no está presente en nuestro mundo de imágenes, simulacros y reconstituciones, que no se ubica en nuestro mundo violento, un mundo cuyos cascotes, faltos de tiempo, no logran ya convertirse en ruinas. Es un tiempo perdido cuya recuperación compete al arte"

Marc Augé, El tiempo en ruinas
(2003) Ed. Gedisa

Arqueología turística (Parte 3): el Parque de Atracciones de Artxanda

2010-01-13T09:06:00.000-08:00

"Unicamente las ruinas, debido a que tienen la forma de un recuerdo, permiten escapar a esta decepción: no son el recuerdo de nadie, pero se ofrecen a quien las recorre como un pasado que hubiera sido perdido de vista, que hubiera quedado olvidado, y que no obstante fuera aún capaz de decir algo. Un pasado al que el observador sobrevive"

Marc Augé, El tiempo en ruinas
(2003) Ed. Gedisa

"En 1974 se inauguraba el Parque de Atracciones de Bizkaia y se cerraba definitivamente en 1990. Hoy, desaparecidas atracciones como la noria, la montaña rusa, el Tren Fantasma, el Pulpo o el Gusano Loco, se intuyen. El restaurante parece todavía activo, hay bandejas listas para servir, sillas desperdigadas con una inquietante lógica… Los paisajes de fantasía están siendo ocupados por la maleza. Un espacio ideado para la diversión que aún en desuso, sigue vivo con el atractivo de lo abandonado como reclamo.

El espectáculo es la principal producción de la sociedad actual, es nuestra forma de emplear el tiempo, es el momento histórico que nos contiene. Desde que surgiera el Tibidabo en 1901 hasta nuestros días, los parques de atracciones atiborrados de atracciones espectaculares, siempre se han tenido en cuenta como una interesante fuente de ingresos (es decir, de turismo) y de empleo. Pero más allá de las implicaciones económicas, el turismo ligado a los espacios de ocio y cultura genera un capital simbólico, en muchas ocasiones más interesante que el monetario para el poder político. El Parque de Atracciones de Vizcaya fue el primer ensayo de este modelo de turismo de ocio y cultura que tanto éxito proporciona actualmente a la ciudad de Bilbao".

(Fuente: Web del Proyecto)

¡Vuelven las atracciones! fue un proyecto realizado en octubre de 2007 por la artista Saioa Olmo y la productora de arte consomni

Aquí teneis toda la información del proyecto: www.vuelvenlasatracciones.com

Gran Scala (Documental 2009)

2010-01-06T11:22:00.000-08:00

Documental realizado por Florent Tillon sobre el macroproyecto turístico-inmobiliario Gran Scala que se plantea construir en la comarca aragonesa de Los Monegros.

Gran Scala (french subtitles) from florent tillon on Vimeo.

Más información sobre las novedades de Gran Scala:
[http://granscalablog.com/]

Atles del Turisme a Catalunya

2009-12-29T04:57:00.000-08:00

Recentment s'ha publicat l'Atles del Turisme a Catalunya, Mapa Nacional de l'Oferta i els Productes Turístics, realitzat dins el marc del Pla Estratègic del Turisme a Catalunya (2005-2010).

Copiem de la web una introducció del contingut de l'Atles. Per més informació feu click aquí:
[http://www.ub.edu/mapaturismecat/ARTS/000.html]

La identificació dels diversos components de l’oferta i dels productes turístics ha portat a la seva individualització com a objecte d’estudi i de representació cartogràfica. Aquesta consideració ha donat pas a la seva formalització com a tema de tractament específic, es a dir, com a “full” o capítol específic. El resultat d’aquest procés és una obra que comprèn un total de 54 capítols específics o fulls. L’Índex resultant suposa una expressió explícita del catàleg de productes turístic i d’elements del sistema turístic. Els resultats s’han estructurat en dues Parts, precedides d’una Introducció.

El Mapa Nacional de l’Oferta i dels Productes Turístics de Catalunya comprèn un conjunt d’imatges cartogràfiques de la realitat turística de Catalunya, una cartografia temàtica entesa com la representació seleccionada i explicada de determinats fets geogràfics i homogenis, prèviament seleccionats, de diversos components de l’oferta i dels productes turístics, i de les diverses variables amb les que s’identifiquen o es caracteritzen. El procés d’identificació, anàlisi i caracterització ha estat marcat per la localització georeferenciada (coordenades UTM) dels elements i municipis objectes d’estudi, i s’ha operat amb els sistemes d’informació geogràfica. En termes més comuns es pot dir que el seu contingut és un veritable Atles del Turisme a Catalunya.

El contingut del Mapa Nacional de l’Oferta i dels Productes Turístics de Catalunya s’expressa mitjançant els tres llenguatges bàsics: imatges, textos i estadístiques. El conjunt d’imatges aplega, a la vegada, la cartografia (mapa principal i mapes secundaris), els gràfics, les figures i les fotografies. En total sumen 113 mapes, 124 gràfics, 26 figures i 113 taules estadístiques. Les escales geogràfiques de treball han estat variables, predominant la petita escala, mentre que per l’expressió dels resultats en suport paper s’ha utilitzat una escala gran. La divisió municipal i comarcal han estat les referències bàsiques.

La Primera Part es dedica al Patrimoni natural i cultural: Usos turístics i productes. Aquesta part s’ha organitzat en cinc grans epígrafs o blocs temàtics que agrupen els diversos recursos, usos turístics i productes, segons similitud del recurs o de l’ activitat:
1. Medi natural i paisatge cultural.
2. Història i Cultura.
3. Recursos naturals, activitat turística i esport.
4. Equipaments de recreació, oci i salut.
5. Organització d’esdeveniments i atracció de visitants.

La Segona Part es dedica a l’Oferta i la demanda turística: anàlisi sectorial i territorial. L’exposició dels resultats es fa mitjançant sis epígrafs o blocs temàtics que agrupen el tractament dels diversos components del sistema turístic, explicitant tanmateix la perspectiva territorial i les perspectives social i econòmica:
1. Anàlisi i avaluació de l’oferta d’allotjaments i serveis principals.
2. Els turistes: anàlisi de les tipologies i perfils.
3. L’oferta i els productes segons els operadors estrangers.
4. Turismes i entorns geogràfics.
5. Turisme i estructura socioeconòmica.
6. Turisme i estructura territorial.

El resultat del procés d’estudi i representació cartogràfica de l’oferta i els productes turístics de Catalunya s’han expressat, finalment, en dos formats de sortida:

Informació en suport convencional, formalitzada com a atles en suport paper.
Informació en suport digital, formalitzada en un espai web.

El web específic permet un accés via internet als continguts de l’Atles de manera més interrelacionada i, a més, el web específic incorpora un visor. El visor possibilita accedir a tota la informació textual, gràfica, estadística i cartogràfica de l’obra i, d’altra banda, facilita una aproximació interactiva amb la possibilitat de creuar informació referida a diferents variables sobre una base cartogràfica comuna.

El primer nivell d’aquest espai web comprèn un menú que reflecteix l’estructura bàsica del format convencional de l’Atles del Turisme a Catalunya: la part introductòria, la Primera part, la Segona part i la última part dedicada als índex. En aquest menú, també es visualitzen els corresponents blocs temàtics de la primera i segona part.

En un segon nivell apareix un altre menú més concret, en cada cas. Per exemple, clicant qualsevol dels blocs temàtics apareixeran els capítols. Si s’obre una capítol es mostrarà el text, i en una columna les miniatures dels mapes, els gràfics i les taules; i si es clica la icona la imatge s’ampliarà.

Es completa amb un llistat de paraules clau. Escollim una paraula se’ns mostren els textos, mapes i/o gràfics que contenen la paraula seleccionada.

Atles dirigit per Francesc López Palomeque (dir. científica) i Dolores Sánchez Aguilera (dir. tècnica).

Irak: destino turístico

2009-11-11T07:54:00.000-08:00

Un titular el diario Público (en su versión digital de hoy miércoles):

Irak... ¿paraíso turístico?

El titular encabeza el siguiente texto:

"Una comitiva del país busca financiación en la feria del turismo de Londres".

Irak vuelve estos días a una feria de turismo mundial después de más de una década. El país participa en el World Trade Market de Londres con el objetivo de recuperar el turismo perdido gracias a la invasión de 2003. No parece que Irak fuera un paraíso turístico entonces, pero para Hasan Al-Fayadh, responsable de comunicación de la delegación que se desplazará a la capital británica, el país pretende conseguir una cuota de visitantes y promocionarse mundialmente.

La guerra sigue presente en las calles de Irak, pero no deja de ser un signo positivo que el país tenga representación en una feria de este tipo. Habrá que ver cuál es la oferta que pretenden hacer. El principal objetivo es conseguir financiación para desarrollar las infraestructuras pertinentes y reformar los 784 hoteles que aún están en pie.

Geoff Hann, director de Hinterland Travel Managing, la única agencia europea que ofrece viajes a Irak, ha sido uno de los máximos defensores de las posibilidades turísticas del país. "El turismo está dando sus primeros pasos después de los problemas de los últimos años, pero el país tiene sitios que merece la pena ver porque es dónde comenzó la civilización".

La web de la feria destaca Bagdad como capital intelectual del Islam durante siglos, siendo puntera también en el ámbito de la astronomía, la literatura, las matemáticas y la música. También rescata la versión de algunos historiadores que aseguran que el jardín del Edén se encuentra a 50 kilómetros de Basora, la ciudad desde la que partió Simbad el marino en Las mil y una noches.

Algunas ciudades como Samarra, han sido declaradas patrimonio de la humanidad por la UNESCO y el mito de la antigua Mesopotamia sobrevive pese a la invasión.

La directora del evento, Fiona Jeffery cree que Irak tiene el potencial de convertirse en "una zona viable de turismo como lo es hoy en día Vietnam, Camboya y Croacia".

Además, destaca la importancia del turismo como elemento regenerativo: "En el pasado, el turismo ha jugado un papel importantísimo en la regeneración de muchos países que sufrieron guerras. En el futuro, el turismo tiene el potencial de hacer de Irak un país mucho más próspero generando riqueza y puestos de trabajo".

Una vez que las bombas dejen de sonar, si alguna vez lo hacen, llegará la ansiada reconstrucción. Para cuando ello ocurra, las raíces de Irak estarán enterradas entre amasijos de hierro y polvo. La mayoría del patrimonio se ha perdido gracias a la inestimable colaboración de los bombardeos norteamericanos y al expolio de palacios, bibliotecas y universidades.

Lo de vender Irak como la cuna de la civilización, se habrá quedado obsoleto y no quedará más remedio que dar luz a un nuevo paraíso turístico artificial, al estilo de Dubai.

Desafortunadamente, esa parece ser la idea. Hace poco más de un año, los medios destaparon un proyecto del Gobierno de EEUU para convertir la zona verde de Bagdad en un gran complejo turístico para ricos lleno de boutiques de lujo, torres de oficinas, comercios y campos de golf.

El desarrollo costaría unos 2.700 millones de euros y lo llevarían a cabo el Pentágono y varios inversores extranjeros. Hasta después de a guerra, el negocio de la guerra seguirá siendo jugoso.

Texto propiedad de:

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Quizás uno de los atractivos sea Wadi Al-Salam, el mayor cementerio del mundo, en Najaf, con 6 km2 y unas 5 millones de personas enterradas.

Wadi Al-Salam (El Valle de la Paz)

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Algunas instituciones se lo toman algo más en serio que el World Trade Market y apuestan por proyectos como el ICPTTR (International Centre for Peace Through Tourism Research).

"Experimental travel": turisme dadaista.

2009-10-27T13:00:00.000-07:00

Aquí ho teniu en català
Y en castellano
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LATOUREX

LAboratoire de TOURisme EXpérimental
Laboratory of experimetal tourism

A-Z-travel

Choose a town to visit from A to Z. Find the first road beginning with A and the last beginning with Z, and draw a line between the two. Walk the length of this line and discover the city alphabetically.

AESTHETIC-TRAVEL

Turn a typical holiday into an aesthetic journey. Every time you stay in a different "Hotel Bellevue", photograph, draw or paint the view from your window.

AIRPORT-TRAVEL

Spend 48 hours in an airport without getting on a plane. Enjoy the comfortable lounges, the different washing facilities, the shops and the various eateries. Watch people skip through to the departure lounge and let your eyes glaze over as you peruse the ever-changing departures board.

ALTERNATING-TRAVEL

Leave your home on foot. Take the first road on the right, then the next on the left, then the next on the right, then the next on the left, etc. Carry on until something, a no man's land, a building or a stretch of water, blocks your path and you can go no farther.

ANACHRONISTIC-TRAVEL

Travel using a means of transport that is old-fashioned or obsolete eg, sedan-chair, palankeen, galley, hackney cab, track motorcar, 2 CV, airship, etc.
Visit a foreign town using an old edition of a guidebook.

With the help of a telephone directory (internet, or other method) find a person called Ariadne in a town of your choice.

Give Mr or Ms Ariadne a call and ask him/her what his/her favourite 21 places in the town are.

Mark each place on a map and visit them in a logical order.

BUDGET-TRAVEL

Travel on a total budget. Leave with not enough time and not enough money available to do your trip. Choose a destination that has nothing to recommend it, and where you have a limited understanding of the local language.

BUREAUCRATIC ODYSSEY

Take a tour of the following places known for their administrative function (rather than their touristic value): waiting rooms, social services offices, town halls, police stations. Use the facilities and resources eg, photocopier, brochures, magazines, and sample the gastronomic delights on offer eg, canteen, coffee machine, sandwich shop, etc.

BY-NIGHT-TRAVEL

Arrange to visit a place and arrive at night. Spend the night exploring the town and return home at dawn the next day.

CHANCE-TRAVEL

Insert the name of your home town into the index of a world atlas (if it's not there already). Throw a dice then count that number of lines down from your town. The one your finger lands on is the destination of your trip.

So for example if you live in Melbourne, Australia:
One will take you to Melbourne, USA
Two will take you to Mele, Cap, Italy
Three will take you to Melekess, Russian Federation
Four will take you to Melenki, Russian Federation
Five will take you to Mélèzes, Rivière aux, Canada
Six will take you to Melfi, Chad

COUNTER-TRAVEL

Travel with a camera, but don't take pictures of the famous landmarks and tourist attractions. Stand with your back to the sight and snap that view instead.

DODECATOURISM

All Twelve-travel itineraries should be built around the number twelve.
Examples:
Take a train that leaves at 12.12 and get off at the twelfth stop
Walk or swim along the twelfth line of latitude
Do a tour of hotels, only staying in room number 12
Begin a round-the-world trip with only £/$12/� in your pocket
Journey along motorways or highways that are number 12

DOUBLE-TRAVEL

Visit places whose names repeat themselves in their title eg, Sing-Sing, Bora-Bora, Baden-Baden.

END-OF-THE-LINE-TRAVEL

Take a suburban bus, tube or train out of a city and travel until the end of the line. Find accommodation to stay the night and explore the suburb that you find yourself in.

ERO-TRAVEL

Arrange to spend a weekend away with your partner. Travel to your chosen destination by different means and don't arrange a meeting time or place. Now look for each other...

EXPEDITON TO K2

Explore the area on a town plan or map that sits in the square marked K2. Take full advantage of all cultural attractions, gastronomic delights and watering holes in that area.

GASTRONOMY-TRAVEL

This gastronomic adventure consists of devising dishes and menus created exclusively from ingredients whose name contains a destination. For example Brussels(s) sprouts, Frankfurters, Paris mushrooms, Chantilly cream, etc

INSIDER-TRAVEL

Explore a place following the suggestions of the locals. Do exactly what they say.
Try doing this in your home town, on the pretence that you are a foreigner.

LASTMINUTE-TRAVEL

Give yourself a year off to go travelling. During those twelve months, travel the world by buying last-minute cheap deals from tour operators. Take a week here, 10 or 15 days there, half board or full board. The only prerequisite for your travels is that you plan your route, using the Internet, by linking holidays or flights that are reduced in price.

(1) From time to time you can go home to rest, do your washing, buy more pet food, vote, etc.

LITERARY-TRAVEL

Take a literary tour of the world without leaving your sitting room. Start with an author from your country, and then read a book by someone from a neighbouring country. Continue until you make your route around the globe.

MONOPOLY-TRAVEL

Method of city exploration which consists of discovering a capital by following the layout of its Monopoly board. Visit the streets, stations, jail, car park, water and electricity companies, etc all by throwing the dice and following the official rules of the game.

NAMESAKE-TRAVEL

Visit places in your home country that share their name with places abroad eg, Ellesmere in the UK (but also in Barbados).

OPUS-TRAVEL

Make a journey that is suggested by the title of a piece of art, literature, music or cinema. For example:

One Night in Bangkok
Round Ireland with a Fridge
Miss Saigon
A Year in Provence

RANDOM-MICRO-TRAVEL

Meet up with friends in a cafe on a Saturday morning
Put your house keys, name and address in an envelope
Mix up all the envelopes and redistribute them randomly
Spend the weekend at the address in the envelope you are given, keeping all the appointments (lunch, brunch or dinner) made by the usual occupant.

SLIGHT-HITCH-TRAVEL

Go to your nearest motorway slip-road with a backpack on and a large piece of card (approx 20*50 cm). Write the name of a faraway destination on your piece of card eg, Buenos Aires, Shanghai, etc. Stand by the side of the road, stick your thumb out and wait

SLOW-RETURN-TRAVEL

Pick a destination that is quite far from where you live and take the quickest form of transport you can find to get yourself home. For the return journey do the reverse and choose transport that is as slow as possible.

THALASSO-TRAVEL

Citing an invented burst water pipe or lack of hot water, invite yourself to take a bath at the house of your friends. Take with you all of the equipment that you would use in a spa: soap, shampoo, towel, bath-robe, relaxing music, seaweed scrub, champagne, etc.

TRAVEL-PURSUIT

Follow some friends when they go on holiday and don't let them out of your sight. Take lots of photos of them using a tele-photo lens. On their return home, welcome them with a slideshow of their holiday.

TRIP-POKER

Trip Poker is a travel game for four people. All you need is an ordinary dice. The game is split into three hands. At stake is a journey with the other players. Each player throws the dice in turn. He or she who gets the highest number wins the hand.

The winner of the first hand chooses the destination of their trip. The destination must lie within a specified distance of where the players live. This distance is calculated by multiplying the number on the dice by 100 km.

The winner of the second hand decides the date of the weekend away by adding a number of months onto today's date. That number is on the face of the winning dice.

The winner of the third hand determines the type of accommodation. Each number on the dice corresponds to an abode, see below.

Hotel
Campsite
In the car
In someone's house
Under the stars
No accommodation & no sleep!

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Entrevista amb l'autor Joel Henry.

Joel Henry

de la guia de Lonely Planet!!

Ciutats imaginades i ciutats imaginàries

2009-10-09T03:41:00.000-07:00

Text de Ferran Sáez Mateu (Universitat Ramón Llull) publicat a la Revista Barcelona Metròpolis (link: http://www.barcelonametropolis.cat/ca/page.asp?id=21&ui=220).
En Ferran Sáez és Doctor en Filosofia per la Universitat de Barcelona i director de l’Institut d’Estudis Polítics Blanquerna (IEPB) de la Universitat Ramon Llull.

Ciutats imaginades i ciutats imaginàries

Quan la ciutat fantasiejada per un cert tipus de turisme ja no té res a veure amb els gustos i les necessitats de la gent que hi viu de debò, es produeix una asimetria que, si ultrapassa certs límits, pot arribar a tenir efectes catastròfics.
Fa quatre o cinc anys, en l'habitualment distesa darrera sessió d'un curs de postgrau, vaig mantenir una conversa informal amb un grup d'estudiants estrangers. Hi havia una noia nord-americana, una neerlandesa, una alemanya, dos nois de Mèxic DF, un italià i més persones la nacionalitat de les quals ara no recordo. La majoria feia més d'un any que vivien a Barcelona i, pel que vaig poder comprovar, tenien uns coneixements de la ciutat que anaven molt més enllà de les esquemàtiques coordenades turístiques habituals. Havien canviat nombroses vegades de domicili, fins que van trobar "el que buscaven". La majoria s'havia instal·lat al barri de Gràcia, o a indrets amb unes característiques urbanes semblants. La idea d'aquest article va sorgir d'un comentari en aparença banal, però que en realitat contenia una enorme càrrega de profunditat. "Vam venir [a Barcelona] perquè és una gran metròpoli europea, però ens hi vam quedar perquè podíem viure en un poblet mediterrani [el barri de Gràcia]".

Certament, qualificar el barri de Gràcia com a "poblet mediterrani" resulta, si més no, agosarat. En tot cas, i deixant de banda els matisos semàntics, resulta interessant i significativa la distinció entre la motivació inicial (la ciutat imaginada) que els va portar a Barcelona i la decisió posterior (la ciutat imaginària) d'establir-s'hi d'una manera més o menys estable. Òbviament, no cal ni dir que estem parlant d'un target humà molt concret: persones amb una bona preparació acadèmica, expectatives laborals raonables i, en aparença, pocs problemes de supervivència material. Vull dir que el que hem assenyalat més amunt no val per a l'equatorià que ve a fer de paleta, ni per al nigerià que es dedica a la venda ambulant, ni per a la dona magribina que fa feines domèstiques. Estem parlant d'una altra cosa, i això convindria que quedés clar. Aquest no és el context per especificar la diferència entre valors materials i valors postmaterials teoritzada pel sociòleg nord-americà Ronald Inglehart, però la deixem sobre la taula.

Per què una persona que es desplaça fins a una gran metròpoli acaba buscant, al capdavall, un poblet, mentre que molta gent que viu en petites poblacions simula la vida de l'urbanita per sentir que també forma part activa del vertigen del món actual? A començaments de la dècada del 1990, l'assagista francès Jean-Didier Urbain va analitzar aquesta estranya pregunta en un assaig irreverent i de vegades hilarant, però alhora ple d'intuïcions de molta volada, que duia per títol L'idiot du voyage, publicat per Plon (n'hi ha la traducció a l'espanyol a Endymion amb el títol El idiota que viaja. Historias de turistas, de l'any 1993). La tesi central és curiosa i està prou ben argumentada. El turista, en les seves múltiples i canviants versions -que van del clàssic consumidor estival de paella i sangria a l'estudiant Erasmus, passant per l'assistent a congressos que allarga la seva estada un cap de setmana, i mil variacions més sobre el mateix tema-, no es vol reconèixer com a tal. No l'accepta gairebé mai, la seva veritable identitat. Sap que durant uns dies és un simple element en l'engranatge de la indústria més important del món, el turisme, però es nega a admetre-ho. Segons Jean-Didier Urbain, la raó d'aquesta actitud en aparença absurda rau en la mitificació de la figura del "viatger", pròpia de l'era victoriana i d'altres contextos colonials i postcolonials. Però la cosa no acaba aquí: el suposat "viatger", per la seva banda, no era res més que una mistificació igualment risible de determinades conductes de l'heroi romàntic. Schliemann descobreix Troia al segle XIX, Carter i Carnarvon troben la tomba de Tutankamon als anys vint, etc. Posteriorment, una legió de noiets de casa bona -en general, vinculats familiarment als alts oficials dels exèrcits colonials- simulen fer el mateix fins ben bé el final de la dècada dels anys seixanta del segle passat, quan la fi del colonialisme coincideix amb l'eclosió del turisme de masses. El darrer "viatger" que s'adscriu a aquesta tradició, tot i que amb motivacions diferents, és el hippy que creu haver descobert (!) Kàtmandu o, tant hi fa, Formentera.

A partir d'aquell precís moment, el turista s'autoubica mentalment en una trajectòria històrica més o menys vergonyosa, una línia descendent que va de les heroiques exploracions romàntiques fins a les sòrdides excursions low cost que s'ofereixen en qualsevol lloc del món. La incapacitat d'admetre aquesta identitat -en les seves diferents facetes- genera, simultàniament, la reinvenció dels llocs que es visitaran. El viatger imaginari (és a dir, el turista o passavolant que no s'accepta a si mateix com allò que és en realitat) obre pas, així doncs, a la ciutat igualment imaginària. De fet, l'acaba construint més enllà de la seva pròpia ment. I això, per raons òbvies, té conseqüències urbanístiques importants i del tot tangibles. El problema -ai!- arriba quan la ciutat fantasiejada per un cert tipus de turisme ja no té res a veure amb les expectatives, els gustos i les necessitats reals de la gent que hi viu de debò tot l'any, o tota la vida. Si aquesta asimetria ultrapassa uns certs límits, la conseqüència pot tenir un efecte catastròfic: la sensació d'haver deixat de formar part d'un projecte col·lectiu que es percep com una cosa aliena en el millor dels casos, i directament hostil en el pitjor.

Sobre les vicissituds de la ciutat imaginada en relació amb la imaginària, Joan Ramon Resina va publicar fa ben poc un assaig que recorre tots els fotogrames de la pel·lícula des de fa 125 anys, aproximadament; és a dir, des de l'Exposició Universal del 1888 fins al Fòrum de les Cultures del 2004. Es diu La vocació de modernitat de Barcelona. Auge i declivi d'una imatge urbana (Galàxia Gutenberg). Els novel·listes i els polítics, els botiguers i els urbanistes, els turistes voluntaris i els immigrants expulsats per la necessitat del seu lloc d'origen, tots ells, sense excepcions, han anat imaginant una metròpoli a mida. Els darrers són potser la legió d'estudiants-turistes adscrits al programa Erasmus, que un bon dia creuen haver descobert un "poblet mediterrani" entre la Diagonal i la Ronda de Dalt i l'endemà estan convençuts d'haver localitzat la capital mundial de la música electrònica.

L'any 1992, durant les Olimpíades, es va produir una insòlita i feliç coincidència entre les expectatives i necessitats dels barcelonins (la ciutat imaginada) i les que s'havien anat formant milions de turistes d'arreu del món (la ciutat imaginària). Tot plegat semblava una conjunció astral d'aquelles que triguen segles a tornar-se a produir. L'èxit fou rotund, indiscutible. La temptació de repetir-lo, tot i saber que per moltes raons era impossible, també. I així, amb només dotze anys de diferència, va arribar el Fòrum. "La naturalesa de l'esdeveniment -diu Resina- era irrellevant: el que importava era que tingués ressò internacional". Però no en va tenir cap. Fou un fracàs, tan rotund i indiscutible com l'èxit de les Olimpíades.

Hi ha ciutats imaginades, com la de Cerdà, i ciutats imaginàries, com les de les guies turístiques. Molt rarament poden arribar a convergir però, en general, no tenen res a veure. Els hippies que anaven a Kàtmandu l'any 1970 volien espiritualitat; els habitants de la ciutat, clavegueres. Esperem que a Barcelona no s'acabi produint una diferència d'expectatives tan preocupant.

I Congreso COODTUR (Red Internacional de Investigadores en Turismo, Cooperación, Desarrollo)

2009-10-08T07:59:00.000-07:00

Los días 15 y 16 de octubre en Vila-Seca, Tarragona.

http://congrescoodtur.org/2009/

El programa:
http://congrescoodtur.org/2009/programaprogramaprogram/

Presentación:

La consideración del turismo como una vía y oportunidad para el desarrollo está vez más presente en las políticas socioeconómicas de los países, en las estrategias de los países receptores de ayuda internacional y en los objetivos o planes de las agencias de cooperación internacional y organismos donantes. Algunos hechos que han contribuido a este aumento de protagonismo del turismo son entre otros el consenso alcanzado en reuniones internacionales sobre la capacidad del turismo para contribuir al desarrollo socioeconómico y más concretamente al alivio de la pobreza, como se recoge en los Objetivos de Desarrollo del Milenio fijados por las Naciones Unidas.

La trascendencia y magnitud de la trayectoria recorrida hasta ahora exige que se dediquen esfuerzos en conocer, analizar, medir y evaluar la efectividad y capacidad real del turismo como herramienta de cooperación también desde una perspectiva académica y de investigación. La celebración de este evento es el punto de partida de la reciente constituida Red Internacional de Investigadores en Turismo, Cooperación, Desarrollo (COODTUR), cuyos objetivos principales son generar conocimiento sobre cooperación; centralizar, compartir y transferir información e incidir en las agencias de cooperación. Éste de hecho es el objetivo fijado por COODTUR para este congreso.